卡萨罗:Lisa花色设计师案例
设计案例
设计师访谈
在本案中,设计师苑小芳所设计的欧式空间,呈现的不仅仅是豪华大气,更多的是整个空间所营造的意境和浪漫气氛。通过完美的曲线,精益求精的细节处理,以及注重对称的空间美感,带给业主无尽的舒适感。
注重对称的空间美感,是欧式风格的特征之一。在客厅的布置中,处处体现着对称的空间美感。茶几与电视柜的对称、电视柜两旁的花卉的对称、背景墙两旁的装饰柱的对称、吊灯与茶几的对称……每一处的讲究合理、对称的比例,尽显空间的高贵优雅。
在餐厅的设计中,优美的弧形线条的餐桌和椅子,将宫廷般的优雅之美呈现出来,吊灯与餐桌中间的花卉完美对称。优雅拼花瓷砖与地面高贵的大理石瓷砖完美融合,将欧式的奢华、大气的感觉淋漓尽致地表现了出来。
就连拐角处的设计,都注重对称的美感。古典风韵的钩花窗、桌子边缘的金色浮雕花、对称的装饰柱,每一处都经过精心的设计,摆上一束盛开的鲜花,即使是拐角处,也让人流连忘返。
书房的设计,金黄色和棕色的配饰衬托出古典家具的高贵与优雅,赋予古典美感的窗帘和造型古朴的台灯,使整个空间看起来赋予韵律感,柔和的暖色光线给整个空间带来了柔美的气质,给人以开放、宽容的非凡气度,让人丝毫不显局促。
儿童房的设计,除了将欧式的高贵优雅之感表现出来外,还要营造一种温馨的童话氛围。通过完美的曲线,将欧式的风韵彰显出来;大量的粉色系窗帘、吊顶布帘、飘窗地毯,与粉色系的床单相得映彰,整个空间的温馨甜蜜之感洋溢而出。
在设计师苑小芳看来,和谐是欧式风格的最高境界,因此,在本案中,每一处细节都尽显对称的空间美感,更是通过完美的曲线和极致的细节处理,营造更加舒适的欧式空间。
在业内拥有15年设计经验的刘振华,对细节有着无与伦比的追求。在他看来,设计不仅仅是丰富经验,更是一种生活方式的表达。因此在刘振华的设计中,对于细节上的打磨是最重要的一项内容。下面这套前卫而又复古的新中式案例便是最好的证明。
设计师在与业主沟通的时候,他了解到了一个繁忙都市人对舒适安逸的家的向往,于是决定为其打造一个专属的静谧空间。拥一方天地,享一方净土。细节之下的空间打造,还原生活最初的恬静自在。
玄关,是家的门面,是客人感受主人品位最开始的地方,因此第一印象很重要。设计师巧妙地运用不规则门洞、整面墙的山水画以及与之图案相呼应的复古砖,创造出极具东方气息的玄关。落地的玻璃镜子则成为整个空间的点睛之笔,满足主人整理仪容需求的同时把原本狭小的空间在视觉上放大了一倍。
走进餐厅,延续去繁就简的新中式设计理念,设计师在色彩上的运用稳重成熟,布局协调,既不哗众取宠,又能满足业主的日常需求。别出心栽的中式屏风隔断设计,巧妙地将客厅与餐厅进行区分,使得整体空间互相连结又彼此独立。
值得注意的是,客餐厅无论是灯具,还是装饰均以圆弧形呈现,一派包容与充满凝聚力的气息自此而生,既彰显了简约与高雅并存的态度,更可以让味蕾和身心一起沉浸在岁月静好中。
卧室则给人一种宁静致远的感觉。设计师用浅灰的淡泊质朴,搭配沉稳的蓝,一幅山水水墨的背景墙似有形却无形,用色考究,分外雅致,让人放下身心享受生活的慢节奏。家具和饰物搭配考究,错落有致的摆放,更加突出空间的层次感。
在中式设计里,空间与物品在质朴雅致的意境中,体现出了一丝丝不温不燥的气质。仔细品味,不难发现设计师在该案例中用物品来呈现的空间细节之美。设计师分别以“梅花、竹叶、枯树、祥云等作为空间的点睛元素,通过对传统文化的解读,将现代元素与传统元素结合,以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的细节。一切,都恰到好处。
设计,是一个灵感诠释的过程。而对于设计师刘振华来说,一份好的设计,应该是有责任与担当的,每一处的细节都必须经过细细打磨。洗尽铅华回归本真才应该是设计最真实的样子,舒适、实用之后,才是艺术的创造。
案例说明
【小区名称】: 好世凤凰城
【设计风格】: 新中式
【主色和次色】: 金丝木色,黑檀
【设计理念】: 在空间里运用现代手法和中式的碰撞,整个设计前卫而复古,一体化的设计,每个空间相呼应,扩大了空间感,整个空间都呈现出一个韵味舒适的气息。
冠庭阿玛迪斯幼儿园位于新沙楚天雅郡小区,是一所面积约2400㎡的小区配套幼儿园,校长是一名台湾的资深幼教管理者。本案设计融合了园所的VI设计,应用木质、色彩、几何元素,加上对光源的把控,创造出一个简约明亮、富有启发性的成长空间。
天花采用了大面积的拉膜处理,让本来不是很明亮的过道在照明上得到了很大的改善,另一方面对于整体的色调,设计师在园所VI的基础上进行了调整,使得整个空间色彩不会显得混乱。
大面积原木墙板起到保护小孩子的作用,而木质元素与色彩元素很好地糅合在一起,为硕大的空间增添了自然与活泼的氛围。
哈奇乐早教中心
本案位于长沙新沙楚天雅郡,是一家面向1-3岁幼儿辅导的早教机构。与阿玛迪斯幼儿园不同,该案在560㎡的空间中构建包括4个亲子教室、2个阅读角、1个魔幻厨房和2间寝室,对于设计师来说,更需要思考空间价值的最大化。
在色调上,设计师采用了亲和力较强的果绿色和柠檬黄色的主调搭配,点缀以哈奇VI设计的小鱼图案,水草、气泡、小潜艇……这些图案的应用与主色调融合得恰到好处,让孩子能够在这个空间内感受到童话里的水下世界的氛围。
各活动室采用可移动的、精巧小件的原木家具,适应了教育、活动课的调配,同时整合了收纳,提高了空间的实用性。
在采光方面,过道所有教室都采用高采光的大面积挖空,使得小小的空间内的光线也变得充足起来,过道内也可以让家长很方便的看到孩子在学习什么。
每个人心中都或多或少驻扎着浪漫因子,绝大部分人也都希望自己的生活更加理想精致,而家就是我们实现理想生活的根基。设计师安慧根据业主的需求,为其打造了一套轻法式古典风格的装饰,优雅浪漫中带有几分古典的庄重,让生活充满仪式感。
入户
设计师在入户处巧妙地运用了定制瓷砖图案来呼应天花板的圆弧造型和灯饰,创造出时尚轻奢、又具优雅魔力的玄关,让它成为整个空间的点睛之笔,把业主的生活理念体现得淋漓尽致。
整体客餐厅
整体客餐厅则以高档壁纸为基础,墙面再以白色木饰面做装饰,使得空间更显宽广和大气。顶面层次造型,配以温馨的吊灯营造气氛,同时吊顶造型的处理结合了功能区的划分且使空间在层层递进中循序渐进,极具关联的同时又互不打扰,让空间显得高贵儒雅、温馨自然、层次分明。
主卧
主卧使用了木地板作为惬意自然的氛围营造,通过墙纸、石膏线、衣柜及墙板和家具的一体化考虑又使得空间变得温馨统一。房间里延续客餐厅的轻法式古典调性,线条从天花板延伸至墙面设计,轻雅透光的白纱帘让空间氛围更为柔和、轻盈与温润。
儿童房
儿童房是整个空间颜色最为柔和的地方。设计师在空间色彩的设计上,以柔和暖色系作为基础,局部饰以深色的沉稳色调做以调和,交相呼映、对衬烘托,让整个空间呈现出一种不言而喻的高级感。
书房
在室内元素力求简约的前提下,通过整体书柜及榻榻米在同一平面及立面中,营造出景深错落的效果。线条舒展中也印刻出对细节的极致追求。打造出丰富的视觉感受。除此之外,设计师还合理利用金色系的灯具与家具,营造出出轻法式古典风格的高贵大气,儒雅端庄。
我们这个时代,随着生活水平和生活质量的不断提高,家居环境崇尚的已不再是单纯的某种风格。东方的、西方的、传统的、现代的,各种文化的交流和碰撞,产生了更为独特的审美。通过自然舒适的生活场景和精致独特的艺术陈列,重新定义设计与生活的关系。本案设计师带着对装饰主义的突破性诠释,协调中引导微妙的冲突,每一处细节的诠释都体现出对精致生活的追求。
案例资料:
面积:220平米
户型:四室两厅一厨两卫
风格:轻法式古典风格
用材:墙纸、大理石、壁纸、木制墙板等
在本案中,设计师张克翔为业主打造了一个简欧风格的空间。浅色系为主、深色系为辅的色彩搭配,摒弃过于复杂的肌理和装饰、简化线条的空间设计,从简单到繁杂,从整体到局部,既营造了传统欧式的浪漫、休闲、华丽大气的氛围,又带来简欧的清新,更为符合中国人内敛的审美观念。
在客厅空间中,以象牙白为主色调,如象牙白的凳子、象牙白为主的地砖、象牙白为主的墙体大理石,辅以深色系的拼花、家具陈设,浅色与深色形成的鲜明对比,既保留了传统欧式风格的华丽大气,也将简欧风格的清新与浪漫淋漓尽致地表现了出来。
在书房空间里,设计师张克翔主要呈现的是古典简欧风格,深色原木书柜与深色木地板相得映彰,营造了浑然一体的视觉效果。镶花刻金的宫廷式书桌,铺上一块地毯作为点睛之笔,以尊贵的姿容呈现在人们眼前。屋顶清新优雅的吊顶和吊灯成为整个空间的点睛之笔,完美地摒弃了古典欧式的繁杂,增添了浪漫、优雅的气氛。
捕捉生活的每一个细节,用“心”感受空间。15年以来,设计师张克翔都在不断为业主创造一个个舒适、和谐的家居空间。
越是善于思考本质的人,对美感的要求便越深刻。而对于有着10多年的设计履历,主笔设计过600多个项目的设计师彭小磊来说,设计的本质,从来就是对生活价值的不断挖掘。设计师不但要考虑到眼前的设计,更要构想生活其中的情景,描绘出居住者心中的未来。就譬如一套住宅设计,承载一代年轻家庭的记忆,每一处细节的思考,都可能成为某个人生活习惯的一部分。
万达·临湖苑
170㎡现代住宅
本案位于安徽合肥,格局包含四房两厅两卫。业主家庭为90后的三口之家,与多数年轻人一样,夫妇喜欢运动、竞技、音乐等娱乐,偏好时尚个性的生活空间。因此在本案的设计中,设计师运用极简手法放大材质本身的色彩和质感,让理性的极简基底延展出充满生命力的精致与情调。
材质的纯熟运用,很好地反映出彭小磊多年来对各类设计素材的透彻研究。为创造出与极简设计相协调的精致感,设计师选用了大理石、木、水泥等多种质感强烈的材质,以纯色拼接对比等手法突显其纹理与质感,由此将材质本身的美感毫不造作地融入空间之中,打破了空间的单调感。
家不仅是一个人的独享,更是沟通、互动、创造回忆的场所。正是出于对生活的细思,设计师采用了开放式的客厅与餐厅,连贯休闲的吧台,一个无阻隔的环境,让家人之间拥有更多、更舒适的互动及活动空间,在家庭生活中构建彼此的关注。而在整体现代极简的基础上,灵活加入了木纹元素以及绿植的点缀,调和了空间的氛围,营造出高雅而不冰冷的家庭生活格调。
如何创造一个既能呈现个性,又无压力的空间?在餐厅的设计中,设计师打破了常规的方法,利用卡座与餐桌椅相结合,适应了年轻人多元化的生活形态。
块状的、区间的、精细的……隐藏式光源与局部光源的运用进一步强调了材质的质感,让空间的视觉层次更为丰满,描绘出现代家庭中独有的都市情调。结合高整合度、智能化的新技术,在塑造视觉效果的同时保证了家居功能的实现。
极简的风格,黑白灰的现代基调,干净利落的空间设计,摒弃了繁冗,留给我们更多思考的空间。低调的灰色系沉稳、大气,在快节奏的喧嚣生活中,让人静下心来,享受家中安静的美好。
设计师常青
一心设计工作室设计总监
室内高级建筑师
中国陈设艺术(河南)专业委员会委员
设计理念:懂生活,享生活!
Art de Vivre生活的艺术,是法国人对于生活最执着的追求。而在设计师常青看来,不是艺术在模仿生活,而是生活在模仿艺术。因此面对厚重的法式文明,他选择以现代的简明线条来勾勒,为业主打造出一套非惯性的法式居所,让现代法式新生。
本案采用了黑白灰为主色调,以简洁和冷淡的现代底色相结合,空间布局上契合现代生活方式的功能区域划分,打造出既符合现代人审美且同时与法式文化相结合的生活空间。
设计师在设计的过程中,采用了弧形线条贯穿整个空间。圆弧形的设计能带来强烈的空间感和立体感,整个空间通透和大气。局部空间则用比较鲜明的颜色做以点缀,一点篮、黄的搭配都能令整体空间充满朝气。
餐厅是由简单的弧形顶搭配六颗罗马柱搭建起来的阳光房,可将室外景观资源最大可视化。在各空间的界域相接处,空间与空间相通相融的同时,无需华丽的装饰、贵重的家具,亦能营造一种感性,让超然的生活样式浮现眼前,自由惬意。
不同于公共空间的精致干练,进入主卧,在保留原始建筑的基础上加入法式的元素,一半现代,一半复古,起承转合着复古之美与现代极简的时尚腔调。
在男孩的设计上,设计师没有用过多繁杂的元素,而是用简洁的线条来刻画出男孩子严谨的个性。一幅充满艺术气息的油画让整体空间轻松不少。
设计师常青用他的美学见解为业主打造了这个简洁的现代法式居所,但是看似随意的背后又充满了精致的细节。而作为主人日常生活的空间,这里不仅充满了设计师的灵感激情,又表达了主人们行走各地收获的阅历。
李继华
个人简历:
国家注册建造师,
国家注册高级设计师,
国家注册工程师
2010“全国住宅装饰装修行业资深设计师”
2017年年度华东精英人物
设计理念:
以人为本,创造“合适”空间,使设计作用发挥到尽致!
案例地点:安徽合肥华润凯旋门
设计风格:新古典雅奢
设计面积:398平方
不是艺术在模仿生活,而是生活在模仿艺术。——王尔德。
对室内设计师来说,艺术是崇高的,也是可亲近的。他们对艺术的追求,通过设计而实现,也会以客户的生活体验体现高下。而对李继华而言,他一直贯彻以人为本的原则,创造“合适”空间,使设计发挥到尽致为最终目的。
他认为,人与环境的关系能产生微妙的变化,而空间设计则可以成为改变人与人之间的关系的调和剂,好的空间设计可以促进关系更加和谐,反则加速矛盾,达到里外合一的完美境界。
在凯旋门的方案中,李继华通过深入的交流,了解到客户对植物的热爱与对生活的追求。因此,在整个方案中,他都致力在设计中融入温暖与自然的氛围, 运用灰色大理石、茶镜、金色饰品等元素演绎空间奢华格调,同时注重对每层空间合理的功能区域划分,讲究暖光的和谐过度,传达一种超然的体会与感受,融入于居所,不止于居所。
进入客厅,尽显时尚雅奢,庄重大气,空间中大面积运用白色线条贯穿其中,整体暖色为主,同时局部辅以高级灰,彰显一种低调优雅华贵之感。本项目色彩上打破新古典格调的常规。
以米、白、灰为基调打造空间,软装饰以经典的爱玛仕橙点缀整个空间,并在此基础上注入了国际时尚的流行元素,注重工艺,追求细节。
推开入户门,入眼即见墨绿色植物花卉主题的墙布而成的玄关墙,引出整体空间的气氛。内嵌式光源投射在椭圆吊顶天花板上,晕染出一隅暖光。高贵典雅的欧式吊灯与大气的切花大理石纹砖同样透露着主人对生活的品质追求。
餐厅材质上以石、钢、木、皮经典的材质转换,表达了一种时尚耐看的新装饰主义。切花地砖更是起到了点睛之笔的作用。无论是场景的塑造、陈设的布置,亦或是细节的刻画,都旨在更好地表达高品质生活方式,以及彰显高品质的居家态度。
其次,李继华更在各个空间大胆融入大量植物花卉的墙布,在茶室,更是以此为主题。在暖意的灯光投射下,仿佛置身温暖丛林,在花团锦簇间,透露属于空间主人的个性品味。配合日式榻榻米的气氛渲染,打造与自然和谐共处的茶艺环境,边品茶,边感受自然之美,感悟生活之味。
致力用设计实现空间中生活功能的全面,并让艺术化的美感适当的贯穿其中,让空间与居住者形成一种舒适融洽的互动,生活品质、情感、梦想、彼此印证,共同生长。在李继华的设计中,无一不透露着这一追求。
设计师李大伟
郑州业之峰首席设计师
曾荣获:
业之峰2018年度千万级榜样设计师奖
2018年度国际艾特大赛提名奖
2015年空间设计大赛国际艾特奖最佳别墅豪宅设计奖
2014年中国国际空间艺术设计大赛筑巢奖提名
2012年中国国际空间艺术设计大赛最佳创意奖
设计理念:
在不同的空间里,采用最佳的规划和设计给予他们最专业的设计服务。
对于现代人来说,闲适自在、悠然舒展,应是超理想的生活状态。如过能择一雅舍,在禅意之中感受生活中的点点滴滴,更别有一番意趣。擅长新中式的设计师李大伟深谙国人这一特点,为业主打造了以下这所禅意满满的世外桃源。
“结庐在人境,而无车马喧,问君何能尔,心远地自偏。”设计师李大伟在中国古诗词中领悟到中式禅意的精粹,在客餐厅的打造中充分地运用了祥云、水墨等装饰元素,以黑、白为主色调,借助线条饰以光影艺术,让整个空间兼容并蓄、融情于景。
客厅
餐厅
同时,设计师提取中式审美精髓,为业主特制的山水画吊灯,让整个餐桌在诗情画意间,碰撞出生活的高贵感。
主卧
主卧以利落的现代质感呈现,蓝色的床褥与客餐厅的软装相呼应,床头的艺术画则表现了主人的独特品位,于细节之处彰显出设计师的用心。
主卧
主卧以利落的现代质感呈现,蓝色的床褥与客餐厅的软装相呼应,床头的艺术画则表现了主人的独特品位,于细节之处彰显出设计师的用心。
儿童房
设计师充分考虑到儿童房的实用性,为其打造了一个连体柜,除了增加了更多的收纳空间之外,更为喜欢手办模型的小男孩预留了存放的空间。低饱和度的床上用品则在不打破整体空间风格的情况下,让小朋友的梦想自由生长。
茶室
茶室虽然不大,但设计明亮雅致同时兼具书房的作用,空间揉以传统中式居家陈设,以现代人的审美需求营造富有传统韵味的东方情怀。
设计师李大伟认为,若身在世外桃源,心却杂乱,亦不能自得,内心的平静才能感悟到生活的大美。美,不拘于任何形式或符号,这便是一种禅。而如何让业主感受到深处浮世的禅意,这个案例便是最好的证明。
空间平面图
案例名称:唯漫时光
面积:180平米
居室类型:五室两厅
风格: 新中式
设计师陈述
2019广州设计周设计新青年
2019中国(三亚)十大居住空间设计师
2017年7月出版个人诗集《赤子情怀》团结出版社
2015年中国(海南)室内与平面设计总评榜年度新锐设计师、年度最佳人气奖、年度十佳公寓空间设计
设计理念:把设计元素带入诗歌,把诗歌的意境融入设计,做设计精品,缔造幸福空间,为你设计,为你写诗。
代表作品:海南清水湾阿罗哈别墅、海南瀚海银滩陈总福居、三亚椰景蓝岸别墅
三亚鲁能张总别墅。
自由舒适的生活是业主一直以来的追求,这一次,设计师陈述从色彩运用、设计布局、软装搭配,三大方面为业主创造一个气质高雅的诗意生活空间。
客餐厅
客餐厅整体以米白色为主基调,拥有高贵造型的布艺沙发搭配纯白色地面,为空间增添尊贵之感。客厅、吧台以及餐厅均采用开放式设计,落地窗贯穿整个客餐厅,使客餐厅整体更显宽敞明亮。
餐厅
餐厅格调与客餐厅保持一致,造型优美的蓝色窗帘与餐椅,与简单大气的地砖搭配,软装上采用花束等绿植点缀其中,既有贵族气质又不乏浪漫情怀,为业主营造一个优雅而富有情调的用餐氛围。
中庭
中庭顶墙采用的金色印花与做工精细的地毯搭配出一个精致的休闲区域,设计师陈述了解到业主喜欢运动,特意为他设计了健身区域,使业主在休闲之余也能锻炼身体。
卧室
卧室背景墙采用素色的印花,灯光采用多层次照明方式,柔和的灯光笼罩着整个空间,给居者带来舒适的视觉体验。地砖、门、衣柜、桌子统一采用象牙白色为主,金色边柜装饰其中,设计出一个美式简约之风的卧室。
次卧
次卧墙面主要以浅绿色为主,地面偏向选用木色地砖,使空间洋溢着清新、自然的气息,让人置身其中时充分放松身心、缓解压力。
影音室
业主是一个家庭影院爱好者,为此,设计师陈述设计了一个以星空为主题的影音室。通过合理的空间结构布局、选用优质的影音设备,加上豪华的沙发,四周暖黄色灯光的渲染,给业主营造科幻感的观影体验。
诗意的生活往往可望而不及,但在设计师陈述看来,诗意的生活就是让人过得舒心的同时收获一点小惊喜。在本次设计中,采用美式简约的设计风格,让整个空间弥漫着浪漫、自由的气息,与业主心中所期盼的诗意生活不谋而合。
孙海防
河南龙瑞装饰设计工程有限公司 首席设计师
中国住宅室内注册设计师
国际注册高级室内设计师
中国室内装饰协会会员
中国建筑学会室内设计分会会员
设计生涯:16年
设计理念:持之以恒的学习是设计的来源,责任感是设计的原则,而灵感是设计的升华。
案例信息:
案例地址:河南郑州市九如府小区
案例面积:270平方米
案例布局:二层复式
拥有16年设计生涯的设计师孙海防,一直秉承着“责任感是设计的原则,而灵感是设计的升华”的设计理念,始终从关注业主的生活需求出发去提升居住体验。本案例中,设计师以生活为原点,为业主打造了一个现代中式风格的温馨家。
餐厅的布局设计,沿用传统中式风格的布局理念,最大程度地保持空间的宽敞,利用屏风作为巧妙的移步变景的分隔,墙上的燕子装饰品与山水风的屏风相得映彰,使餐厅空间宽敞明亮、清雅含蓄。
客厅的设计非常讲究空间的层次感。设计师采用对称式的布局方式,椅子沙发相对,面向落地窗,纵深的空间布局,让视野更加开阔。
茶几的摆放与电视背景墙对称,复式的巧妙设计让主人在一楼也可以看到二楼的景。地毯的蓝色与蓝色椅子相呼应,灰白色则与灰色地砖、米黄色墙体相呼应,整个空间的布局设计讲究对称均衡。角落的一株梅花,让空间更多了一份自然情趣。
卧室的设计,设计师根据不同年龄层的品味需求,巧妙地让二者区别开来,却又有当中的联系。老人的卧室更加雅致、更具风韵。山水风韵的床品、地毯、挂画,以及饰以雅致的灯具,让空间在浓浓古韵中渗透了几许现代气息,阳光从窗户洒进,给空间增添了几分暖意。
儿子的卧室则更加偏向现代化,虽然是木地板、中式墙体,但是一幅现代派挂画、地毯、简约的床品,令空间多了一份轻松与休闲。
设计师孙海防认为,每个设计都是为了提升客户的生活质量而打造的,如果离开了这一点,那么这个设计只是一个艺术品,谈不上客户的居住体验。而居住体验的提升,基础离不开客户生活的个性化需求,升华,则靠艺术的美化。
卡萨罗纵横世界之旅是由欧神诺陶瓷发起的针对设计师的大型游学活动。3年,10多个国家及地区, 20多位国际设计大咖,近100个建筑项目,通过中外设计的交流,带来新的思维突破,迸发出引领世界设计的新潮流。2020年,卡萨罗纵横世界设计之旅继续出发,与你一起探索世界,收获灵感。
“正如交响乐中有主次旋律之序,方可奏出愉悦的乐章。当今家宅设计中趋同的精细化追求,过于繁琐复杂的装饰手法,使人食之无味,弃之可惜,恰如无主次之合奏,与闹事叫卖无异。如何找到’回归本心的感动’,是当下设计凾待突破的一大难点。” ——蔡猛Simon
蔡猛Simon
大业美家装饰设计总监
中国建筑装饰协会室内建筑师
CIID中国建筑学会室内设计分会会员
新浪家居特约验房师
大河报特邀设计师
“名家杯”获奖设计师
室内建筑师/环境艺术设计本科
2011年沪上名家装饰设计总监
2011年商都网河南设计100强设计师
2010年郑州教育台郑州电视台2套特约嘉宾设计师
2010年郑州轻工业学院特约讲师
2009年河南电视台民生频道特约嘉宾设计师
2008年搜房网特约验房师
个人特长
别墅设计,新古典、新中式、现代风格、轻奢风格
设计理念
适合你的就是最好的,设计不仅仅是一个电视墙,一个造型,而是一种生活方式。
作为中国新生代设计师中的实力派,蔡猛总能凭借丰富的创造力为我们带来惊喜,其设计案例遍及郑州、新乡、平顶山、许昌、开封、荥阳等十余个城市,作品多次在国内《大河报》《东方今报》《极易家居》等专业报纸杂志刊登。
布局、材质、灯光、色彩……当设计的一切元素融为一炉,如何在共性与个性之间寻找平衡,如何构筑空间与设计、视觉与使用之间的关系,便可见设计师的功力。而这,正是蔡猛最擅长的领域,我们从他的作品【普罗旺世理想国别墅】的设计中,便可窥探一二。
Project / 普罗旺世理想国别墅
【案例风格】现代 【案例户型】别墅 【面积】450㎡
在本案的设计中,设计师意图用流畅的线条将居室空间表达现代人去繁就简的实用主义生活理念,至简之极致,享生活乐趣。同时通过家具、吊顶、装饰甚至灯光的变化来实现各个功能空间的划分。
客厅
客厅以大面积的灰色铺陈叙事,其中点缀些许活力橙,让人眼前一亮,运用撞色手法使整个空间看起来成熟稳重又不失朝气,特色装饰画似乎是在向一代黑色幽默大师卓别林致敬,人物的橙色背景又与设计主题遥相呼应。
影音区
玄关区
半开放的格局让整体层层相连,使得整套别墅视觉与动线更加舒展。主调上沿循低饱和的配色性格,以适量的金色元素配合光源配置,创造跳跃感,为环境渲染上多层次的光泽。
品茗区
在玻璃分割空间的同时,把光线引进室内,做一场与光的亲切交流,显得空间更加通透流动。当室外光线不足时,巧妙借用暖色灯光打造棉麻、皮革、金属,石材等材质物体的肌理感,增强光线对空间的强调,也最大限度的丰富居室主人视触感受。
休闲区
世界不是非黑即白,设计也不应墨守成规。在寻找设计本心的路上,打破矛盾的局限,做空间的调律师,专注为业主创造出兼具美感与功能、和谐与个性的生活世界。这段悠扬的乐章,就来自设计师蔡猛的普罗旺世理想国别墅设计。
关于卡萨罗纵横世界设计之旅
卡萨罗纵横世界设计之旅是欧神诺陶瓷专为设计师群体定制的大型游学活动,旨在与来自全国各地的设计师团友一起,探索大千世界,对话国际设计。从2013年启动至今,已走过西班牙、意大利、日本、新加坡等十多个国家和地区。2020年,卡萨罗纵横世界旅团继续出发,与你一起探索世界,收获灵感。
真正的艺术家之思想塑造了自然,从自然中土生土长出的建筑艺术,反过来塑造了人们的生活。
——徐莎
徐莎
仟玺设计首席设计师
她是一个有态度有思想的青年设计师。不为追求设计而设计,追求自然中的艺术智慧与灵感,从人本出发,把业主的体验感放在首位,这是她一直坚持的设计理念,其核心是通过设计来提升人的生活质量,塑造体现生命力的多维度生活空间。
Case Studies
案例分享
案例地点:中铁花溪渡
作为爱马仕的代表色,
橙色活力、热情,
增添了些许高贵、华丽与尊贵,
成为最具时尚代表的感召力色彩。
本案硬装设计多处运用爱马仕橙色线条打造品质感,
辅以水晶吊灯以及绿植装饰,
将空间轻奢自然的感觉无限放大。
大面积落地玻璃,
让窗外的景观作为客厅主背景,
充分尊重自然的力量,
让空间与室外达到自然和谐共生,
使居者打开心扉与自然对话。
爱马仕橙的特别之处,
就在于其对身份地位的不同表达,
橘色在座椅、窗帘、餐盘上多处应用,
一张一弛,,文武之道也,
与绿植、阳光、空气发生着微妙关系,
增强精致生活空间的视觉感受。
工作闲暇之余,
坐在飘窗处静静欣赏窗外的美景,
让思想得到放松,
让灵感之花在大脑中盛开。
卧室的设计在延续整体橙色主色调的基础之上,
搭配了极具艺术感的雕塑,提升空间品味。
客卧的设计虽然不似主卧般热情如火,
但烟灰色墙面和飘窗的沉稳设计,
反而为整体空间奠定大气之风。
徐莎摒弃了太多的蛊惑人心的虚华设计,她的风格利落干净、人性化且贴近自然,在她看来,真正打动人的并不是华丽个体,而是整个空间给予客户的感受,这才是判断设计好坏的唯一标准。
我拒绝平庸和重复,颠覆自我和传统,我视设计如火,传递思想和能量。我知设计,以人为本,以万物为友,以自然为师,以自由精神为魂。
——张涛
张涛
北京品界国际装饰主案设计师
毕业于郑州轻工业学院
进修于日本东京艺术大学室内装饰部
擅长风格
现代简约、新中式、北欧、新装饰主义
代表作品
龙之梦西苑、龙之梦东苑、海马九如府、
林溪湾、正弘湾、林语美墅、建业森林半岛、
普罗理想国、东润泰和等
案例|龙之梦东苑
地址:郑州市北龙湖
户型:四室两厅两位
面积:165㎡
在设计师张涛看来,一个家不需要繁复的设计,客户的体验感是最重要的,设计不仅要带有温度,还要有同理心。从功能到感观用心诠释作品,才能为客户带来愉悦的居住体验。因此他对极简主义之父约翰·帕森追求精明简巧的设计理念极为认同,家的丰富性必然是由居住者在与其共生过程中赋予它的,这样有情感内核的家才是有温度的。
该项目以现代为框架,全案贯穿功能与人之间的互动关系,视觉上通过灰色调与相近补色的结合,为空间置入一个兼具现代时尚与人本主义的生活场景,使得本案的现代风格具有个人的符号化。
因四周的墙面以素色为主,为避免轻薄之感,张涛想让整个空间慢慢“沉”下来。色彩和材质上的采用,都可体现出他的用心。
黑色皮具L型沙发隐隐泛光,宽阔的设计可以轻松坐下业主和客人,同时沙发的靠背较低,减少笨重感。颇具艺术感的大理石茶几敦实沉稳,灰褐色地砖也与空间色调契合,在米黄的光线下显得格外温馨和舒适。
为了平衡现代设计的简约感,设计师张涛在家居配饰的选择上,更注重线条的呈现,运用线条与几何体块来雕塑空间,引导并连贯行为动向,不做过多的结构,回归纯净简单,令空间视觉鲜明的同时又埋伏着多元的惊喜。
该案例餐区可变性很大,开间和进深,对于餐桌的摆放各有改变。张涛从业主生活方式上考虑,吧台式的转角餐厅设计,增加了空间的纵深感和整洁度,完全满足了业主对一顿丰盛早餐的向往,以及招待朋友们聚会聊天的美好愿望。
灰褐色绒布餐椅搭配白色大理石桌面,使餐厅包裹着一层典雅气息,设计师巧妙运用几何壁柜与挂画来形成视觉焦点,只增加艺术韵味,不喧宾夺主,给了就餐环境刚好的舒适与慵懒。
为了给主人一个温馨安宁的睡眠环境,设计师张涛在主卧选用了大量的柔软织物,不失设计的同时又符合业主日常生活习性。
绸缎窗帘、棉质床品、弧形床头、木质地板,以简单的形式出现,温馨的氛围大面积铺开。
有态度的设计师,通过对生活的体验、感受,去除不必要的形式主义,围绕功能化与人性化开展,让居住者回归到生活本身,用最基本的形式,展现空间对使用者的表述,这就是张涛的设计。
卡萨罗纵横世界之旅是由欧神诺陶瓷发起的针对设计师的大型游学活动。3年,10多个国家及地区, 20多位国际设计大咖,近100个建筑项目,通过中外设计的交流,带来新的思维突破,迸发出引领世界设计的新潮流。2020年,卡萨罗纵横世界旅团继续出发,与你一起探索世界,收获灵感。
王伊株
现任海南鸿盛装饰 首席设计师
中国注册室内设计师
中国建筑装饰协会注册高级室内设计建筑师
设计理念
源于生活中的设计,感受生活美的细节!
代表作品
裕泰龙湖湾独栋别墅、南光西海湾联排别墅、美林谷复式、君悦府5栋复式、君悦府3栋复式、天海国际复式、美源日月城、观澜湖观邸、海航豪庭。
最理想的居室,于每一处角落都展现着业主内心最纯粹的诉求与美好。设计师王伊株第一次见到女主人,与其相处间,从她与她先生的爱情中,便读懂了她心里想要的生活起居空间。
就如《飞屋环游记》,简单的故事,却带来了最美好的爱情。因此,设计师王伊株为他们设计了这个美式简约风格的《爱的浪漫满屋》。
玄关
玄关处,深灰色的地砖与白色的饰墙面形成强烈对比,黑色地砖搭建起的储物面,放置几本爱看的书,令玄关多了一份宁静。美式艺术挂画与灯饰、艺术装饰品,增添了玄关的艺术感,处处透露着主人对艺术的热爱。
客厅
客厅的设计,与玄关的设计风格相连接,起到一个延伸到作用。深灰色的地砖,丰富的纹理,宛如天然大理石,令空间多一份自然的气息。白色的沙发与饰墙面,令空间多了一份时尚之意。绿色的椅子与几个抱枕,在素色调为主的空间中起到一个点睛之笔的作用。
起居室
考虑到业主有小孩,设计师将起居室设计成一个充满童趣、温馨的空间。相对其他空间的瓷砖地面,起居室的木地板地面能够为空间营造一个自然舒适、浓浓暖意的氛围。吊顶上三顶白云装饰,如同将《飞屋环游记》里的情景搬进现实中。
餐厅
餐厅与厨房的设计,用不同颜色的家具,形成了一个稳重、一个轻松。一日三餐,是一件仪式感的事情,深色的桌椅和深灰色的地砖,让这件充满仪式感的事情多了一份理所当然。
厨房
厨房,一日三餐都在这里完成,让人感觉这个空间是很忙碌的,浅色系和俏皮的线条设计的家具,让人在这个空间中不再是忙碌,而是轻松地在备餐。
设计师王伊株始终坚信,以源于生活中的设计,感受生活中美的细节,为业主设计心里中的理想居室。
设计师陈伟
海南工汇世家装饰设计工程有限公司首席设计师
曾获得:
2018新锐设计师称号
第四届Hi-Desing设计大赛华南区最佳人气奖
设计理念:
从视觉、触觉、逻辑构思每个空间
现代人面临着城市的喧嚣和污染,还有忙碌的工作和紧张的生活节奏。更加向往清新自然、随意的居室环境。越来越多的都市人开始摈弃繁缛豪华的装修,力求拥有一种自然简约的居室空间。
考虑到这一点,设计师陈伟运用了后现代的设计风格,为年轻的业主打造一个精致时尚、简约宜居的家居环境。
在本案中,设计师陈伟采用简洁的表现手法,整体功能分区动静分明,用色灵动透气。不管是选择多种材料组合空间,或家具灯具的选型,都会偏向时尚与趣味性;根据功能的差异性与空间的主从逻辑关系上体现出属于年轻人独立的美学定位,同时在沉浸式感受中营造出最大的舒适度。
客厅中整体的以白灰、金属色为主,显得富有现代的时尚前卫感。线条感十足,整体的设计简约而大气。
餐厅则整体以清晰直线条的餐桌装饰而成,座椅加上软包的处理,整体带着薄质感的家居展现着现代的前卫设计之感。客餐厅一体化的设计让宽敞的餐厅更有通透之感。
卧室墙壁与地板的精心设计呈现了卧室的美感,同时与客餐厅的风格保持一致,落地玻璃窗的设计让这里兼顾美观的同时注重实用功能。细节上的呈现以及地毯、床尾椅的设置,都充分表现出设计师对业主的人文关怀。
对于从业七年的设计师陈伟来说,家,必定是有温度、安全及舒适的。因此他在设计上一直坚持以人为本的设计原则,努力为每个业主打造理想中的家。
本案介绍:
项目名称:海航南苑
项目面积:158平米
风格:后现代
设计师陈尔志
毕业于: 广州美术学院
中国设计协会注册高级设计师
全国室内设计大赛优秀设计师
2018年荣获海南室内设计协会优秀设计师称号
代表作品:海南-中信台达 《追忆》
海南-龙墅湾 《闻者》
设计理念:设计的核心是一种创造行为,设计要求新、求异、求变、求不同,最终达到为人服务,让人们的生理、心理得到满足等要求。同时需要综合地处理人与环境、人际交往等多项因素,取之于人、用之于人,美好的生活从设计开始。
中国人喜欢交流,即便是住在酒店也不例外,因此一间酒店的会客厅对于中国人来说至为重要。设计师陈尔志深谙这一点,为酒店打造了一个符合中国人喜好的新中式会客厅,出行之余谈笑风生,不亦乐乎。
不同于古宅的深沉,也有别与豪宅的奢靡,在本案中设计师尝试从人的精神层面去解读空间。字画、木雕、棋牌、茶几…籍由岁月的包浆让空间触手生温,端庄、平稳的陈设布局,高雅、素净的整体环境,中式客厅的温柔细腻,需要用心去解读。
传神达意的空间必定在细节及物件上处处讲究,因此设计师在本案的家具上,选用了素色的软装来搭配实木家具,目的是让空间透过一木一几一椅,道出海南人品茶的爱好,把光阴的故事娓娓道来。
设计师陈尔志认为,人与空间,物与空间,人与物,物与物之间的关系是鲜活而又自由的。因此他希望在设计中通过保留一份文化传承仪式感的同时,把主人家的喜好和曾经的雅趣见闻置入到空间里面,最终达到空间传递故事的美妙之处。
项目地点:海口市高登东路
建筑面积:1080㎡
主要材料:大理石、木色、布艺、钛金条
邹书乐
从业设计9年
海南铂特装饰担任过设计总监
设计理念:设计不只是效果的呈现,其真正的意义是如何让每个居住者提高自己的生活品质。
案例:海口蓝城一号
设计,不止于设计
对有着9年从业经验的邹书乐来说,设计源于生活,不是去堆积一些与本身性格不相同的东西,也不只是效果的呈现,而是让空间透过设计,提现品味与精神追求,从而让每个居住者提高自己的生活品质,过上理想生活。围绕着“人”去做到空间与空间的互动,使得去增加家庭的幸福感。
东方的现代艺韵
在各路美学思潮竞相展露的今天,东方与现代依然是设计师无法回避的大势。在海口蓝城一号设计围绕新中式来进行设计,以简约的設計手法,融合居住者的喜爱与品味,表达了心中的东方情怀,打造简洁不乏韵味、高雅却不媚俗的儒雅新中式。
客厅,主色调采用沉香深褐,古朴素雅,融合自深厚邈远的传统文化,无论是家具的选取,还是饰品的挑选,及墨枝斜逸、山掩人家的书法挂画,都均镌刻着东方诗性的肌理,流露出自信大方的悠悠风骨。
最好的视野与光线留给了半开放茶室空间,是居住者对文化,对知识的重视。花艺的点缀,水墨山水画的映衬,为空间更添一抹明丽的神采,生气悠长,也为片刻宁静提供无压力的场域。
书房同样采用客厅相近风格,使得空间的交融性更强,在褐色与蓝色山水画的搭配下,色彩的层次更加丰富,融合居住者喜爱的香槟金线条带,为这份古朴融合一分现代的味道,艺术的气息流淌一室,漫延至空间的每一处细节。
主卧的背景墙以木艺与布艺的材质拼接,加入中式窗花元素的饰面板,贴合着空间中流动的传统气息,配合电视背景墙的悠然山水画,一种恰到好处的优雅散发开来,完成了空间氛围的营造,温柔而舒缓身心。
在海口蓝城一号的设计中,邹书乐东方的哲美意涵与现代的时尚情调交织共映,活用中式的古意与诗韵,以艺术速写焕然一新的注解,营造出清隽风雅的的东方人居范本。
张华灌
海南鸿盛装饰工程有限公司设计总监.
海南福建三明商会副会长
海口青设会创始理事
海南省室内装饰协会家装委“常务副秘书长”
荣获CIID2015年度最具潜力设计
荣获2017年度海南省室内设计协会“十大推荐设计师”称号
荣获2018光华荣腾奖.中国装饰设计行业十大杰出青年百人榜
设计理念:设计不为纯粹装饰,而是透过品味创造个性化的空间。
案例:海口西海岸海景大宅
张华灌认为,给予空间于理性,给予氛围于感性,才能达到生活与艺术的完美结合。设计师应该善用每处空间,不为纯粹装饰,而是透过装饰的品味为客户创造个性化的空间。
文化浸润下的儒雅生活
海口,是一座长久被文化浸润孕育成长的城市,在海口生活的人们,对古典文化有着充足的热爱,并随着时间慢慢演变成一种生活需要。在海口西海岸海景大宅的设计中,张华灌,把这种需要展现在家居上,满足客户在在最舒适的场所与自己的生活产生强烈的共鸣,增加内心的满足感。
整个海景大宅的设计中,以素雅的陶瓷原石为主调,相近色系完美的跳跃搭配使得空间有着优雅的变化,无处不显露主人家追求高雅简洁却又低调的淡雅气质。
作为一座两层的复式别墅,门厅正对着的是空间开阔、窗明几净的会客厅及餐厅区。香槟色皮质沙发搭配质地清晰的大理石背景墙,沙发背景墙蓝色素雅的古典花纹墙纸综合了空间的刚硬,与晶莹的欧式吊灯一起,为空间增添了几分活力。
在餐厅的设计中,浅黄与深棕及黑色切花的大理石地面沉稳而时尚,一侧的酒柜彰显了屋主的热情好客格调,圆形餐桌符合中国人饮食习惯,吊顶与吊灯更是在用餐其间为圆满融洽的氛围述刻了形状。
走进卫生间,则是截然不同的极简风格氛围。功能独立,互不干扰,材质、颜色、线条稳重,简约而充满质感。
运用现代东方主义设计,以别具一格的石材黄色作为主材质,一改往日繁琐冗杂的修饰手法,张华灌用沉稳的笔触勾勒出温婉典雅气质,糅合空间的色调,一切仿佛浑然天成。利用人、空间与艺术三者相互交融,彼此牵引,创造出理想生活的样貌。
符国富
海南七姓瑶装饰有限公司
注册高级室内设计师
从业经验:11年
曾获荣誉:荣获艾迪奖室内设计大赛优秀奖
设计理念:以人为本,多个角度思考
案例:枫丹白露
符国富在总结其11年的设计经验时谈到:“设计与生活的关系像不可分割的一枚硬币的两面,它们的共同基础是满足人类所需,追求的目标是造福人类,所以作为设计师,必须在设计作品之时一直在强调以人为本。”
以简为美,以质为雅
当在设计和制造时都必须把“人的因素”作为一个首要的条件来考虑,为客户而生的设计才能打动人心。11年专业设计经验,符国富深谙个性化生活场景之于不同人群日常起居的附加意义,因此他往往将家居美学融入生活方式,抵达客户所认同的理想家。
在其代表作枫丹白露的设计中,符国富将现代审美与轻奢美学进行糅合,褪去浮华的装饰,以素白与雅灰的色调统筹,赋予空间淡雅与简约的美,也给到使用者日常起居的和谐与舒适之感。
玄关,是每一个到访者的对空间的第一印象。在这个方案里,玄关选用简欧的风格,配个黑色金边装饰柜,引出整体空间高贵气质。但在素白的整体氛围内,符国富大胆选用红色的挂画,打破黑色与白色的单调。更有趣的是,挂画也是玄关元素内容,趣味横生。
客厅的设计中,以白墙配合装饰线强调轻奢风格,搭配清新的蓝色沙发及亮眼的背景画扬起色彩的节奏感,简欧气韵透着一丝现代气质,摆脱欧式奢华的固有印象。
餐厅,作为一天之中输入能量的地方,它绝不仅仅是起到让家人饭后饱腹的作用,更是舒适的聚会场合。因此以深绿及金属元素作为餐厅的点缀再好不过了,整个区域弥漫着清新与惬意。
大方而精尚的设计,强调人性化,合理化,远比华丽高调的铺陈装点更为隽永和高雅。从空间布局,到风格美学,到材质臻选,再到居住习惯,符国富在一步步地依据业主的审美、情感与实用需求进行探索尝试。
设计师王一
国家注册中级室内设计师
ICDA国际室内注册设计师
曾获:
2017年“呐喊吧。设计”大赛宁夏赛区亚军
2012年“华泰龙杯”设计双年展获铜奖
2008年度荣获东易日盛全国设计师精英高峰论坛“优秀设计师”称号
设计理念:
设计是文化的传承,是将理想与希望转换为现实的桥梁。
日本游学感言:
日本人的严谨和在设计中体现出来的“秩序”令我震撼!还有一步一景的精致与细心,不论走到哪里都能感受别样的风景,哪怕是一个几平米大的小院子都打理得井井有条,一看就知道主人是精心修剪过的。
王一与日本设计师竹内诚一郎的合影
从业已有十五年的设计师王一,在设计上有着自己独特的看法,同时善于运用自己擅长的风格为业主打造不一样的家,因此在她的作品中,随处可见她在空间设计上的独特手法,下面这套《隐者·生活》就是最好的证明。
本案位于商、政两界的繁华商业中心地段,并与绿色天然氧吧--森林公园一路之隔。设计师在设计之初,就为其定下:立于闹市,却不惹浮华喧嚣的生活态度,在心灵净土独善其身,找到一份宁静的核心理念。
案例《隐者·生活》143m²
在采访中,设计师王一曾提到,原木是她比较钟爱的设计元素之一。在她看来,木头是有温度的、有质感的东西,能够与空间自然随意的搭配。在本案中她运用了大量的原木来搭配灰色的墙地砖。当水泥灰碰上暖暖的木色,于是便有了秋天的味道。
在空间划分上,用半环抱式的沙发与两把单椅对坐的形式构成了空间对话。厨房的设计则打破了原有厨房和餐厅的界限,中西厨并用一个空间既可以改变原餐厅和厨房都过于小的问题,又能开阔视线,并将收纳空间利用的更好。
书房兼茶区的设计也采用了半开放式,两扇屏风隔而不断,既能保持相对独立的空间又能透过屏风将两个空间联系在一起。
俗话说,实践是检验真理的唯一标准。而对于设计师王一来说,当业主住进去之后,这个空间对于TA来说是否舒服、好用,则是检验设计师王一作品好坏的唯一标准。
曾统
湖北省臻扬湘一和装饰工程有限公司 首席设计师
2017年金钻杯中国室内设计大赛住宅空间“优胜奖”
2016年新浪家居&KITO人居空间设计大赛“最佳人气奖”
2013年湖南省第十三届室内设计大赛方案类家居空间“金奖”
作品多次发表于荆州都市报、家居直通车、荆州电视台、江汉风
收录于《设计生活》《2010中国室内设计大奖赛•住宅》《2013中国室内设计大奖赛•住宅》《2014中国室内设计大奖赛•住宅》《中国家装》《家具与室内装修》
案例信息
项目名称:和馨苑
建筑面积:59平方米
户 型:二室二厅
一提到简朴,人们通常会想到不够舒适,而舒适又经常与华丽、丰富的形式联系在一起。对于拥有多年设计经验的曾统设计师来说,简朴也可以很舒适。在和馨苑顶层住宅设计中,设计师曾统就创造了既简朴又舒适的家居空间。
本案位于建筑最顶层,是个59平方米的小住宅,原有结构是斜坡屋顶,设计师在顶面运用折纸形式作为设计概念,调整局部结构,使小空间里比例恰当的体块转折延伸,很好地与原结构协调,在不经意间呈现了转折面丰富的立体空间,不规则顶面中透出了设计师对设计的创新。
59平方米的空间,如何在二室二厅的空间结构基础上增加储物空间?设计师利用所有低斜面空间以简约的设计形式实现了储物功能,如放置冰箱、设置嵌入柜,以及放置一些灯饰、盆栽等,使整体空间布局体现了“功能与形式统一”的概念。
整个空间设计,设计师主要运用了三种主色调:深灰色、原木色、浅色,这三种主色调分别对应玻璃与地砖、饰面板、墙纸,整个空间的主要装饰材质也是这三种,偶尔运用现代感十足的铝材作为点缀,让整个空间呈现出简朴、干净的感觉。
舒适的空间,不必与华丽的形式联合一起。摒弃一切无用的装饰,保留生活最本真、最纯粹的细节,设计师以极简主义手法将59平方米的小住宅设计成简朴而舒适的温馨家居空间。而这,不就是我们大多数人的生活吗?
八境台立古城墙上,收两江相合处。
飞檐轻盈,如逸士倚飞鹤。
江上连舟所成之浮桥,历千古而犹存。
远眺江天云合,一时,恍惚如象罔,入虚玄得道妙之玄珠。
“物象的设置是为造景,造景是为消景得虚境,虚境是为探求非空非有,非实非虚之道体,得道体是为空间虚明光彻,气韵生动,让进入者与境相应,莹洁。”
王贤希
武汉创艺佰盛装饰设计工程有限公司创办人
王贤希设计工作室设计总监
国家注册高级室内设计师
径行悟道,镜中行止
自古,东方高逸之士,为了保持精神的高洁,多于尘劳喧嚣之空隙,曲径山行,空诸一切,栖隐于林泉,坐忘于云山。
王贤希善于用简练的架构,强化感观净滤的动线,营造禅宗的纵深感;运用带有穿透性、反射性的瓷砖、玻璃、金属等材质,来串联人与空间的关系。在空间设计上层层递进,有限设计,无限时间感,使人反观内照,物我两忘。在下面的项目设计中,体现了他对这一意识深层的领悟。
项目地址|address:武汉·烟霞路万达尊K-7商铺
建筑面积|Built-up area:1200m²
设计师|designer:王贤希
空灵、影依、超凡脱俗,门店因一朦胧壁屏,面墙而立,依稀有物,空而不空,从而生出"实景清而虚景现"、"真境逼而神境生"之感。玻璃门廊完全体现出“镜里镜外,唯美动人,亦真亦幻”的接待氛围。
移门徐进,前厅主轴处,用立体解构层进及高低手法来表现。在流动光影中,浮雕如实又虚般庄重贵雅,空间素白高阔,形成逾迈古今、视野高逸的格调。信步徐行,如同走在一幅以虚白为底、淡泊希微的中式手卷中,画面起承转合,舒适有致。
金属、玻璃、石材巧妙组合运用,勾画出晶莹剔透的意境。自然光线倾洒入室内,玻璃等通透的材料能与光线产生美妙的交互,明暗交错间如水面涟漪反射的光影斑驳,让来访者感受到心归自然的悸动。
依墙壁三转百叠而上的楼梯,从上而下的流动与身处的静谧空间形成巧妙对比,相互矛盾却又顺势而为,恰如其分地拿捏空间造景是本案的精髓所在。
犹抱琵琶半遮面的金属格栅,传递着古典雅致的空间情怀。空间的巧妙分割、错叠,构筑了艺术活力。
设计师以水赋予空间生命,以空诠释亦禅亦静的东方格调。楼梯下的水波镜面,显色淡妆丰华,把人对自然最本能的感受化为符号引入空间。水波潺湲,风竹相吞,炉烟方袅,草木自馨,人间清旷之乐,不过于此……
白瓷如玉,山色至臻。二楼就餐区承袭新中式的传统对称性布局,东方美学的形制,融合现代舒适设计,呈现俨然大气的视效。空间游弋于方圆之间,规整端庄与圆融柔雅糅合,缓缓流淌着“风散墨花香”的意韵。
物与空间的消融是一种让人有所悟又难以言明的意蕴和境界,它是虚与实,有与无的协调统一。王贤希设计师想呈现的,正是那一种情景交融、虚实相生的意境,及其所诱发和开拓的审美想象空间。
温酒煮茶,粗茶淡饭,最是人间不过,最胜人间无数。或许每个人的一生都在寻找家的意义——暖一颗心,食一餐饱。而对于陈明,这样一个经验丰富的设计师来说,设计的本质就是读懂用户内心的故事,回归用户对家的追求。
陈 明
黄骅鼎典原创设计高级设计师、运营总监
设计理念
设计源于生活,设计改变生活
食得人间烟火,才能与生活友好相处,设计更是如此!对于设计师陈明来说,设计源于生活小细节,源于心理认同的文化修养。他认为,在没有真实地了解到客户需求和生活方式的时候,盲目的设计,做出来的可能是个艺术品,但绝对不是一个家、一个有情感的空间;设计不应单单满足视觉上的需求,更是通过合理布局,能让人在空间中心身愉悦,家庭成员间更自然地互动交流,使人与空间更加的融合。
案例
南大港私家宅院
在本案设计中,设计师首先考虑的是居住者的体验感,整个空间以传统中式风格家居文化展开,舍弃华丽的装饰,去除多余的设计,只源于功能,源于生活,希望为业主打造一所蕴藏着诗情画意的现代中式之家。
韵律整齐的客厅里,充满了稳健有序的宁静。运用干脆利落的线条搭配新中式元素,简洁线性木纹天花,使空间富有层次感之外,错觉向上延伸,更显矗立。背景墙选用大理石和硬包的冷暖碰撞,彰显空间大气氛围。
厚重的中式红木家具,是主人身份和地位的象征。黄鹤中式抱枕的运用,使空间更温暖,又不失中式内涵。实木隔扇,中式沉稳大气格调凸显。沙发背景以中式小件展示为主,业主把自己的小物件都陈列在此。
会客厅和客厅相互融通,以中式隔断柜镂空隔断“移步换景”,达到中式风格中最为讲究的层次感。对称的空间布置,蕴含着东方美学对空间的构建。
上面整体空间同样是采用中式传统的左右对称设计手法,遥相呼应,平衡和谐。主卧与书房相衔区域屏风的设计,实现了虚与实的结合,使两个空间互相独立又互相接连。地板错位铺贴,天花留白,运用中式意境手法,充满无限遐想。红尘一隅,习作窗前,捧一书,品一字,静守一室清逸。
无论时代如何变迁,中国人骨子里的中式情结是不会磨灭的。新中式,是传统文化和现代理念的碰撞和融合,也是文化自信和精神涵养的一种表达。在陈明的作品中能看到中式风格一种“此时无声胜有声”的意境,无论是木质的色彩还是中式流畅的线条,都给人一种宁静致远的感觉。以古与新、内与外,明与暗、传统与现代,交汇于这新中式作品之中。
10月,2019卡萨罗纵横世界游学之旅·日本站携手十余位设计师组成深度游学团,在6天深入探访12个景点,对话3位日本设计大咖,在日本,感受了一场覆盖全日本最知名的民宿、美食、人文、艺术的探索之旅。
正如一百个人心中有一百个哈姆雷特,尽管行程一样,但是每个人对美的感受是不一样的,形成结束后,我们采访到昌禾装饰工程有限公司主任设计师欧岩,了解从专业设计师的角度对此次游学的感受与见解。
设计师欧岩
1. 这趟旅行带给您最大的收获是什么?
欧岩:最大的收获,当然是亲自体会的这份感受。通过这次的深度游,我感受到日本,是一个将精神融入工作、生活的国家。国情不一,我们不一定需要将中国与之对比,但是日本普遍对工作的敬业,对细节的严谨,是难能可贵的。
2. 你觉得日本的建筑或工业设计,跟当前我们国内家居行业相比,有哪些优劣之处?您觉得有哪些我们能借鉴学习的地方?
欧岩:国情与地理不一样,造就建筑史的演变差别。日本的建筑简而不繁,精而细作,传统基础上求新求变的思想。相比下,中国的建筑宏伟而高大,气势恢弘无可比拟,仍有不可取代的地位。但是每一个人把自己手上的事情做得精益求精的工匠精神,是我们需要学习的。
“匠人”在日本,也可称之为“职人”。它的发展历史悠久。为什么“匠人精神”得以传承和发展呢?我想一方面是政府和社会各界人士对“匠人精神”的重视,另一方面匠人文化背后所传达的精神是整个民族凝聚力的象征,它所代表的意义不单单是一种商品,更是一种价值和匠人的魂灵。
游学团与日本著名设计师竹内诚一郎研学町屋改造
1. 下一站设计之旅有计划去哪个国家吗?原因是什么?
欧岩:下一站就想去米兰,因为那里是时尚之都,无论哪个行业都非常有前瞻性。作为设计师,我们应多去走走,开阔眼界,才能有更好的灵感。
家,每一笔干练的设计都应该是生活态度的诠释。
家是什么模样?有人用抽象的形式表达出来,有人则将其具象地呈现在生活场景当中。在欧岩的设计中,你总能感受到珍贵的情感与故事留存其中。欧岩认为,作为住宅空间的设计者,实现业主对家的一切美好幻想,是设计的初心,也是归宿。
家的温暖,不止于感受,更在空间。
在天山熙湖的设计案例中,一抹空间中亮眼的橙色,温暖了整个场景,也宣扬着业主的热情。整个空间以暖灰色系为主调,将简约风格与时尚轻奢元素相结合,搭配不同程度的橙色和金色提亮整个空间。细腻的皮质沙发搭配光洁靓丽的大理石纹理地砖,温暖与沉稳,都恰到好处,给人带来绝对的舒适感。而深浅不一的蓝色,散落在各个空间里,与橙色似乎发生了奇妙的化学反应,让人印象深刻。
在空间的区分上,同样大胆而合理。以开放及功能优先的手法切割平面空间规划,将客厅与餐厅用半身高度的柜体分割,恰如其分地区分了各区,却留下了大空间的通透感与宽敞感,流线自然、和谐,整个空间简约又有秩序。
橙色与蓝色相间跳跃的背景墙,演绎出温馨、雅致的居住空间,既活跃着空间气场,又升华了现代空间的调性。
在整体规划中,欧岩糅合了不同质感的元素,实现感性的情绪和理性的空间做了完美的平衡。沙发的安逸与柔软,地板的明亮与舒适,皆形成家专属的触感;淡雅的色彩与水晶吊灯,使现代的优雅与轻奢完美交融;亮金色的金属条纹墙饰,现代简约气息同样洋溢于表。在这舒适惬意的氛围中,既有独特品味的优雅,又有现代都市赋予的精致奢华。
好设计,“因爱而生”。
欧岩说:“设计其实是使用者生活的‘镜子’,一丝不差反映生活与情感。”追求幸福是人类的普遍和根本目标,积极设计就是把设计意图集中在对人类幸福的追求上。因此,好的设计,“因爱而生”。
刘毅
广州市增城三星装饰有限公司创意执行总监
注册中国室内高级设计师
全国三星十佳设计总监
擅长空间
家居住宅、别墅豪宅、办公室
设计理念
灵感源于自然,张扬个性美感,设计因人而异,创意无限空间。
游学感言
从大阪、京都到东京,从现代建筑到古代建筑,从设计工作室的分享学习到亲身体验,一路走来,
所见、所思、所感、所悟,日本让我了解了不同国度的文化差异,让我开始重新审视设计的意义,对今后的工作开展有很大的帮助。
卡萨罗纵横世界设计之旅举办至今,接触过形形色色的设计师,每个设计师身上都有值得别人学习的闪光点,今天,让我们走进刘毅老师, 一起来了解他眼中独特的设计之道。
INTERVIEW CONTENT
采访内容
Q:这趟旅行带给您最大的收获是什么?
刘毅:了解和体验了日本的生活、艺术、建筑风格、美食文化等,通过探寻与感悟,扩展了自我的眼界、格局与设计视野,让我对设计重新认知。以后定将文化融入到客户的生活方式,做可持续环保传承的设计。
Q:在设计工作方面,这趟旅程有没有带给您一些新的想法?
刘毅:日本设计师对传统文化的传承和创新让我们佩服。设计不是胡乱的堆砌,而是一种创造与新的结合,传统文化与艺术是相通的,也是世界文化遗产,需要我们更深入研究学习,提炼成自己的设计思维。因此,如何将文化与设计更紧密地结合,将是我今后创作的新方向。
Q:平时在设计当中,是否有一些自己比较钟爱的设计元素,能否结合具体产品聊聊?
刘毅:我个人比较喜欢充满阳光的餐厅、客厅的家和文化元素,比如餐厅和客厅的灯光、材料、园林借景如何与室外环境相融合,让阳光洒入室内,营造一种自然、轻松、温馨的生活空间,如何为客户传递生活美学,也是我一直在坚持的。
设计领域的大道自然
中国传统文化中亲近自然的居住理念早已扎根所有中国人中,但现代喧嚣忙碌的生活,却遗失了自然的纯粹,完全回归大自然又会过于简陋粗糙。如何在时尚都市与自然舒适间找到一个平衡点?作为年轻一代的资深室内设计师刘毅能带我们找到答案。
他热爱自然并能从中汲取灵感,将之融汇呈现于现代家居空间中。他擅长以情感为切入点,呈现出业主的特性与居住理念,进一步传递生活的美好。
极简生活下的人文情怀
非淡泊无以明志,非宁静无以致远。惬意、舒适,为了营造大隐于市的舒适自然气息,本设计案例用了大量的石材与实木元素,以现代极简的设计语言,来追寻一场以东方文化为精髓的闲趣逸致生活。摒弃繁复沉重的设计表现,灰白暖黄和谐的色彩搭配,几何线条形态的集合,点到即止。
玄关
秋窗日午,小厅无人。暖色调与金属元素的默契融合,方正对称的布局,辅以绿植的点缀,契合了主人对高端的追求,以及对中国传统文化的缕缕欢喜。
餐厅
客厅在勾勒出高贵时尚气质之余,把充满活力的自然元素化成层叠相迭的形态之美。水墨山水画,流动的大理石纹,塑造出休闲轻松的自然景观,挑高小复式,宽敞舒适,如沐清风般的柔感。
客厅
卧室是一天疲累的工作中最温暖舒适的向往,整体色彩上面秉承了典雅与华贵的灰褐色系,从时尚的石材地面到温润的木质地板的材料转换上,亦为空间增添了几分暖意。
卧室
方圆之间,自然有序,现代气息与对称的东方美学别样的交融,流露着深邃的高贵质感。大观景飘窗设计,无论是工作还是学习,壮阔的视野都能彻底放松身心,提供了一方静谧思考之所。
书房
通过对自然的深刻观察,吸收自然的精髓,达到人、家居、空间与自然的完美融合,使家卸下繁杂,在自然元素的疗愈下,更敏锐地感知万物之美,这是设计师刘毅想要带给我们的生活惊喜!
设计师:刘强
雍森和装饰公司设计总监
关于生活空间的艺术感
我们听了很多次
那么,家的艺术感体现在哪里?
在设计师刘强的作品中
通过对人与家的理解、空间与美的连接、艺术与生活的融合
为业主营造了出一个高级而精致的生活空间
在简约中尽享奢华之美
业主想要住在一个奢华中有简约华丽中有纯粹的家
取其精华,摈弃繁复
既是生活智慧,也是设计风格
现代轻奢与其他设计风格相比
多了一丝与生俱来的艺术气息
或艺术优雅、或高端大气
它不仅是一种生活方式,更是艺术与审美的表达
设计师刘强以现代轻奢风格为切入点
为此打开了艺术与生活的对话。
色彩装饰恰到好处
大厅选用象牙白为主色
结合金属线条的装饰
通过巧妙搭配提升空间质感
尽显时尚优雅的风范
布质座椅、艺术摆件及灯饰,从色彩运用到装饰摆设
再到材质上的选用
无不体现着刘强对设计的用心和对居住环境的讲究
这是一个让人流连忘返的家
每个游离在外的灵魂
都渴望拥有一个心灵的港湾
现在你看到的
是一个充满艺术与美感的家
风情浪漫的金发女郎画像与四周的玫瑰金条
搭配出一个让人无法抗拒的空间美感
一点一线,一线一面间,
都凝聚了刘强关于艺术与审美的智慧结晶
生活从不简单,何况将生活过成艺术
但刘强用设计为我们诠释了
一个生活中有美感,生活中有艺术的生活态度
杨水军
国家注册建筑师
注册室内设计师
APDC注册室内高级设计师
曾获 2008年杭州市“优秀室内设计师”称号
设计理念:设计不是一种技能,而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。
作品案例:杭州·大华西溪风情悦宫
杨水军认为无论是空间的感受,还是使用,都是围绕“人”而产生的,因此,设计师要明确的是设计的对象是“人”而非空间,空间脱离了人将毫无意义。设计师怎样通过空间设计间接将其思考的结果传递给“人”,让空间更舒适,更温暖,是每个设计师首要探索的方向。
而杭州·大华西溪风情悦宫的作品,无疑就是杨水军新法式优雅的“传递者”。浮翠流丹,精心演绎时尚轻奢;粉妆玉砌,尽情抒发法式情怀!
法国,热爱浪漫的人总逃不开它的魔力。新法式风情家居,恰似一曲复古小调:浪漫骄傲、优雅时尚、罗曼蒂克。在大华西溪风情悦宫的作品中,到处洋溢着新法式的主旋律,但又根据各个空间的使用人而适当变化,使得空间轻松雅致的感觉浑然一体,心灵归处的味道自然而生。
玄关与客厅连成一体。精致的空间运用了象征着生命、热情和欢乐的红色作为点缀,搭配清新自然的白色地砖,瞬间提升整体空间的活力氛围。
客餐厅的整体色彩素净、高雅,以白色地砖为主,搭配简欧背景墙,融入蓝色这股永恒的象征,表现出一种美丽、文静、理智与优雅。软装细节同样精工细作,以精美的雕花和细腻的线条作为空间的点缀,从细节体现出整体大气的品质家。
紫色是一个充满神秘和高贵的色彩。主卧大胆采用紫色为主色调,形成了抓人眼球的时尚之美,更能衬托出主人的优雅气质,橡木色地板,增添了整体空间沉稳。
粉色是甜美、温柔和纯真的颜色,搭配优雅的淡紫色,瞬间实现了每一位女孩的公主梦。而多次出现的火烈鸟元素,则是年轻新潮的最佳表现。
书房是家中男主人的天地。主要采用深灰色的家具搭配着灰蓝色系列的艺术漆。让整体空间既体现稳重、大方,又让人得到心灵的宁静。
海明威也曾经说过:“如果你有幸在年轻时呆在法国(巴黎),那么以后不管你到哪里去,它都会跟着你一生一世,它就是一场流动的盛宴。”显然,新法式风格像是生性浪漫的法国人写给是生活的柔情诗歌,而杭州·大华西溪风情悦宫则是杨水军通过感知“人”的需求与情怀所设计的凝固艺术。
郭钢
北京峰上大宅装饰设计总监
中国建筑装饰协会会员
杭州创意空间装饰协会会员
北京(杭州)共合设会会员
杭州合时建筑装饰设计联合创始人
作为一位 80后设计师,个性、精致、极简,他身上充满了这个时代的符号。主张流动空间的新概念,提倡各个细节极致简约的绝对境界,“设计最大的意义在于生活,生活即艺术!”是他的信条,他一直代表着年轻设计师在不断发声。
所获奖项 Awards
2008年杭州19楼室内设计大赛三等奖
2010年杭州【都是快报】装修PK优秀设计奖
2010年度浙江国盛装饰10大优秀设计师及年度业绩季军
作品案例 Case
寰宇天下、中大吴庄、富春山居、枫华府第、檀香园、阳光城尚府、碧波枫林
盛世钱塘、钱塘帝景、大华西溪、西溪山庄、南岸花城、新明半岛、苏黎世
案例赏析·江滨花园
风格:轻奢现代
设计师从客户需求、构思到室内风格等对本案例进行设计研发的创造,以现代造型为主,将美学素养和人文艺术完美融入设计,轻奢感十足。
客厅和餐厅空间通透的动线,流线质感的电视背景墙,配合侧边点缀金色装饰线的黑色大理石,沉稳大气的古典气息丝毫不减。
案例赏析·凯旋门
风格:古典欧式
本案例中,设计师在造型上极其讲究,华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型,给人的感觉端庄典雅、雍容华贵,具有浓厚的文化气息。
客厅铺贴以石材为主,拼花地砖辅以华丽的枝形吊灯营造气氛,优雅大气。古典美感的窗帘和兽脚沙发、浅棕色配饰衬托出古典家具的高贵与优雅,使整个充满空间韵律。
餐厅和玄关做成了软隔断,既区分了不同空间的功能性,又不影响视觉效果,使餐厅通透不显逼仄。餐桌餐椅的边角和雕花十分精致华丽,和大理石相映成趣。
好的设计不应该是强势的表达,从人本所需出发,才能创造出功能合理、满足人们物质文化生活需求的美学空间,为居者回馈愉悦和安宁。这些,正是本案设计师郭钢所要传达的。
大多数人的心中都有一个巴黎梦,卢浮宫的人文情怀,香榭丽舍的罗曼蒂克……那是时光沉淀下来的法式浪漫。在设计师眼中,巴黎的风情万种,却远不止是古典主义人文风情的标配外衣,而更像是一种法式精致生活方式的生动呈现。
本案业主是一位从事电影艺术的导演,对美学有自己的理解,希望打造一个属于他们夫妻俩的幸福空间。因此设计师为他们设计的这间法式轻奢风的现代装修风格,让平淡的生活充满仪式感。
设计师在设计的过程中了解到业主是一位不喜欢拘束的人,要求的房间只要一间主卧室、一间客房。剩余的都是开放的格局空间。因此,干净、整洁是本案的灵魂所在。
在客厅的设计上,设计师摒弃了传统法式风格所突出的繁复、奢华的装饰与甜腻的色泽,而选择淡雅、低调的设计来打造现代式的轻奢感。主要突出对称的布局方式,再结合几何线条与浅色的空间色彩,打造出一个法式轻奢主义的空间格调。
厨房则采用了开放式的空间设计,实用美观的餐桌与厨房紧密相连,形成一个开放式的烹饪就餐空间,也营造出一个轻松愉快的做饭氛围环境。整面墙的酒柜与开阔的空间相互映衬,既为空间的装饰提供一丝韵味,又能彰显出业主的品味。
业主的书房是本案的另一个特色。不需要书桌,一把休闲椅就能阅读一整天。设计师在设计书房的时候遇到一个难点,做完吊顶还有2.8米的净高,这个高度在杭州的住宅公寓里特别的少见,常规的书柜放在家里会显得特别的小气。因此设计师在在征得业主的同意后加入了欧式的檐帽,再加高书柜,让整个空间更加的严谨。
当鸭蛋青配上鹅黄色,产生了不一样的视觉效果。业主的卧室一改前面空间的理性色,整个空间更加的生动有趣。从软装搭配方面来说,以简约来突出品位,同时选择更灵活的配饰,创造出轻奢华的法式浪漫,在强化主题风格的同时,提升了空间的艺术感。
设计不同于其他艺术门类,它与更强调委托人的生活需求。作为一个设计师,毛晓桦从不排斥突破传统,大胆创新。对于他来说,抛弃固有的形式理念,不装腔作势,寻找最适合自己的设计才最自在。诚如他为业主打造的这所法式现代轻奢空间,既满足了主人的品味,又能符合业主的生活需求,对业主来说,无疑是最好的设计。
项目名称:西溪十九府9-401
项目面积:260㎡
项目风格定位:法式现代轻奢
项目类别:住宅公寓
从事装饰行业十余年,给林华伟最大的感触是,心之所适,即为家。让灵感自由释放,创造一个心灵的归属地,让人们充分感受到活在当下的美好,是她设计的方向与价值。
新中式是传统与现代居室风格的碰撞,林华伟以现代的装饰手法和家具,结合古典中式的装饰元素,来呈现亦古亦今的空间氛围。在这个设计案例中,通过合理美观的空间规划、材质与色彩的独特设计,营造出富有人文特色和尊贵感的舒适居住空间。
餐厅
餐厅陈列稳重简约的中式家具,搭配带有古雅花纹图案的餐椅,空间造景以山水挂画、陶瓶盆景、木质柜台,将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,创造出与众不同的新中式家居风格。
客厅
客厅总体布局端正稳健、格调高雅,既有中式文化内涵又不失现代时尚优美。在装饰布置上嵩尚古玩、陶瓷等东方元素,充分体现中国的美学精神。
新中式沙发,在中国传统文化基础上融入现代元素,让圈椅外观富有现代色彩,精致华美,性能牢固坚实、贴身舒适。
客厅软装在图案色彩选择上,多以深色为主。墙面色彩搭配以黑、白、灰色为基调,搭配灯光作为点缀。这些颜色大胆灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性化的展示。
主卫
主卫空间洁净明亮,地面铺砌云石灰瓷砖、墙面以伯爵白瓷砖为主,整体空间显得素净轻奢,雅洁清新。内部设置了浴缸,可以在劳累时舒服的泡澡,洗去一身疲惫。
设计的可贵之处是释放灵感,敢于开拓创。在林华伟的新中式风格设计案例中,通过传承中式风格精髓,并结合现代潮流进行创新,创造了一个兼具东方韵味与现代风格的生活空间,满足中国人的审美以及生活需求。
如何创作出一个好的室内设计?是对生活的观察与深思?还是天马行空的灵感?每一位设计师都有自己的答案,而对方玮承而言,保持对自身专业的磨练,才是设计师将空间功能、视觉美感以及生活形态糅合并呈现的基础。
方玮承
睿度(REAL DO DESIGN)设计事务所 设计总监
设计理念
设计的道路就像一条弯曲的山路,
只有慢慢攀登,感悟沿途风景,
登上山顶才能觉得一路走来不虚此行。”
“设计,不只是一张草图。”
“你必须懂得各种材料的视觉及功能特性,要熟知每一种光的形态和变化,要懂得以前到现在的时尚,要留心研究不同居住者的生活动线……当然,还要坚持在工地上奔走。”
多年的业界经验,练就了方玮承坚实的设计功底。从他的作品中,我们可以从每一处细节感受到一位设计师的专业与苛求,以及结合居住者的生活而细心构建的空间场景。
方玮承作品
「夜幕下的绿宝石」
唐山 水岸华庭
在本案的设计中,设计师以黑、白、灰为基调,在现代风格线条化、区块化的基础上,融入了材质、明色、光线的控制,以前卫的、艺术的灵动设计手法,改变了以往过于冷感单调的现代轻奢风,创造出富有表情变化的生活场景。正如其名「夜幕下的绿宝石」,深邃而瑰丽,静谧而动人。
客厅
开放式的客餐设计简化生活动线,也为设计提供了更宽敞的视野。设计师采用区块化的手法,透过不同的颜色、表面线条,令电视墙、地毯、窗帘、沙发等元素相互间既排斥又融合,辅以不同种类灯光的多维渲染,构建起独特的层次美感。配色方面,设计师在黑白灰的环境中加入抢眼的铜绿色,与环境构成鲜明的色彩对比。
玄关过道
精美而个性的软饰方案,充分体现出设计师的审美功底。本案的装饰采用了更强调形体、几何的现代艺术,进一步强化了空间的前卫性格,配合散聚结合的灯光配置,映出靡丽细腻的光影变化,烘托独有艺术情境。
书房
书房被设计师数造成一个简约的、私享的空间。黑白块面在金色线条与光线点缀下尤显高档,书案椅以木与皮面相结合,营造出一个富有精英品位的工作场景。厚重的深色窗帘与轻盈的纱帘,在虚实之间创造出多变而通透视野。
主卧
卧室的设计沿袭了区块的设计手法,加入了更多的色彩。素雅的原木、亲肤的布艺,混合着低饱和度的色彩元素,安静之中更添生活感。主卧的绿色元素为室内注入了一抹安逸的自然气息,而在女儿房则采用粉色来柔化现代空间的冷硬。
女儿房
生活,是享受细节的过程。方玮承的「夜幕下的绿宝石」,隐藏在时尚与情感之间的生活生活想象,没有浮夸与造作,为居住者筑起一个兼具时尚美感与生活质感的空间。
周坤
生活中设计无处不在,大到城市环境,小到生活用品。在周坤看来,透过生活,能看到更多关于设计的方向,从而引发更多的发现和思考,将人的精神追求体现在设计中,为生活带来便利和享受,是设计的价值所在。
现代人的生活节奏快、压力大,但在每一个疲惫的身影后,都渴望有一个舒适而精致的家。在周坤的设计案例中,便能找到一个让身心放松的地方。业主追求大气、舒适的现代轻奢家居风格,周坤为此设计了一个以象牙白和原木色作为主色调,整体简洁大方而富有质感的生活空间。
一个干净整洁的生活,能给人带来身心的愉悦,而光线则对此起到重要作用。客厅和餐厅在同一个开放式的空间中,并连接阳台,使整个空间视野更开阔、光线更充足,还能让人欣赏到室外的风景。这是一种返璞归真的居住情怀,让空间和视野松绑,让生活的紧张与繁琐,在这里得到了治愈。
客厅
家具布置上采用现在流行的木质加金属线条,主色调为原木色,样式时尚,尽显舒适同时又不失华贵,在灯光的映衬下充满质感光泽。
在地砖色彩运用上,周坤特意选择了优雅大气的米杏色大理石作为主调,结合吊灯的金属色调与自然光感,以及错落有序的地砖花纹,使整体空间更加大气、高贵。
古人崇尚“大道至简”,这样的智慧同样适用于当下,舍去不必要的多余之物,以便心不为物所役,保持精神的自由。
庭厅
周坤设计的庭厅,力求在城市的繁华与简单之间,找到一个平衡点。他提取传统中式文化的精华,注入现代生活之中,为空间营造一种低调奢华,简约贵气的美。一股远离城市喧闹的森林气息扑面而来,让人仿佛置身于大自然的纯净之地中,不由自主地放松身心。
庭厅的空间设计更加偏向舒适的功能性、开阔明亮,从地板到格栅,都以线性的原木色示人。通过增大光线的设计,让整个空间简中有奢、稳重优雅。在空间色调上,采用洁白墙面的冷色调与木色的温润来调节整个空间温度。
正是对生活的细致入微的观察,为周坤的设计提供了灵感。一切的努力都是为了给人解决问题,带着这样的初心,周坤让设计源于生活,也服务于生活。
这世间所有美好的人与物都可以被转化成为空间语言,并且被感知、被欣赏。家居空间,以设计生活为出发点,最合理的生活动线,能极大限度地满足现代生活需求,每个空间彼此承接,既随意舒适,也不缺仪式感。这是本期请到的设计师任建军先生所想要传达给我们的。
任建军先生保持对现代风尚生活的敏锐触角,倡导高品质的生活方式,力求功能与空间艺术的完美结合,致力于打造极具实用性的人居体验模式,以自己独特的眼光来引领客户,多年来一直受到客户的好评与追捧。
唐山美居家居建材股份有限公司首席设计 任建军
Design Concept
设计理念
设计并不是打造一种风格
而是“以人为本”,创造一个美学空间
让绝大多数人感到舒适与温暖
开启全新生活体验
Case Studies
案例分享
案例地点:唐山·金域缇香
本案例通过利落的线条塑造出现代建筑的艺术美感。整体空间是温馨的暖棕色搭配高级灰调,理性与温情的相互碰撞意外的和谐,营造丰富的层次感。
室内采用了开放式的布局,客厅、餐厅、厨房彼此独立又和谐统一,让空间更加宽敞明亮。橱柜、吊柜,流线简单时尚,兼顾一些精致的质感,将地面的储物压力向墙面转移,最大限度的使狭小的空间变得灵活实用。
客厅以功能性家具为主,素色皮质沙发组合搭配几何玻璃茶几、原木小圆台,给整个空间增添了高级质感。柔和的棕色吊顶射灯背景,温馨淡雅、时尚前卫,在冷峻中的空间中找到了一丝平衡,营造了惬意舒适的居住氛围。
大理石打造的电视柜半墙充当了书房区域隔断,以满足主人对于开放空间的向往。在这简约的空间里,一切都被赋予了艺术的神秘色彩,增加了空间的精致与优雅,让视觉尽兴游走于各区域空间,繁忙工作之余快速寻找静谧天地。
任建军先生的设计不受任何形式主义限制,旨在为业主提供一套完美的设计解决方案,力求实现各功能分区的顺畅流转,并赋予其专属匹配的氛围。
如今生活节奏变得愈来愈快,只有自己和家人的居所才能让大家慢下来。虽然时间总在忙碌中消逝,来不及细数每个篇幅,只愿片刻停歇足以让我们缓步回味。
已有15年设计经验的欧子健,对于室内设计,已修炼了一套具有个人风格的经验。他认为:好的设计作品在于它读懂了各类层次的人的生活。设计,是为“人”服务的,某种意义上讲,如果都不了解各类层次的人的生活,是很难做好一个设计的 ,设计也就成了“无源之水无本之木”。设计就是因人而异,有的放矢,为业主创造更好的生活状态!
项目信息:
设计风格:新中式
户型面积:257m2
户型类别:联排别墅
主材配置:红木,地砖,大理石,洁具
家,是一个人内在的最好的体现。很多偏爱中式风格的人,都是因为那一份岁月遗留的独有淡雅与灵性,在繁华的现代都市,显得尤为独特。
本案中,欧子健将东方神韵结合现代简约,用木纹、金属、石材、丝绒等材质,造意出具有东方文化的空间质感,结合中国风的装饰,共同形成当下生活之艺术。别墅开放式的空间放大了对景的包容度,但也模糊了空间的功能区分,整个过程中除了弥补这个缺陷。在追寻新中式的“雅致”上,打造一种舒适静谧的意境感,营造恬淡雅致的奢华住宅。
在客厅空间的色调上,以黑白色与灰色打底,用淡淡的国画墙面意境清雅国风。在这个空间上设计师欧子健没有采用复杂的设计,也没有奢华的装饰,简单的布艺沙发、茶几和个性简约的灯饰构成了客厅现代风的组成部分。
在细节上运用细致的黑色线条赋予白色墙壁更有质感的韵味,现代的金属灯饰与橘色的家居装饰品既时尚又经典,使空间具有节奏感,打破了中式风格的刻板印象。
中国人的情谊在推杯换盏中得到升华,大家相聚一堂围坐桌前,你一言,我一语,皆是温情。在餐厅空间上,整个餐厅的设计以深木饰面与灰调、木色与素白描绘空间。设计师欧子健用舒适大气的实木扶手餐椅,让坐垫的颜色与客厅相互延伸,搭配同木色系的实木餐桌。
对于设计师欧子健来说,中式风韵的现代演绎以简约内敛、精致古典的独特魅力,将经典融入生活,传递空间力量,俘获了众多家居爱好者的心,令人一见钟情。新中式风是东方美学的进化论,是情结,更是情怀。
对于在业界拥有20年经验的设计师成荣来说,设计已从职业变成日常。他的设计从不拘泥任何一种形式,商用还是居住,成荣并不十分关注。在他看来如何满足业主要求,为其打造出心中的理想空间才是最重要的,而他为酒一打造的门店则是最好的证明。
该案例位于湖南省常德市育才路,经营进口红酒。委托方对于设计的最主要要求便是:简单,有质感。设计师考虑到红酒店面的特殊性,因此决定为业主打造一个既简单又给人有眼前一亮感觉的建筑空间。
店面原为独栋建筑,设计师采用了与红酒桶相似颜色的防腐木来进行装饰,衬托出红酒醇香、温和的气质。临街的落地窗则让客人从外面就能看到室内温馨的场景,让人忍不住推开门去一探究竟。
步入店堂,整个空间被清楚地分成几个独立的区域,喝茶区、吸烟区、商务区、沙发座、包厢、……设计师以合理的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合,虚实结合,错落有致,达到了空间简而功能齐全的目的。
红酒一直在人们的印象中总是渲染着“高雅”的感觉,所以红酒展示区也一定是要强调品味,艺术,文化,逼格满满。为红酒定制的个性酒架配上柔和的展示灯,很好的衬托出了红酒的高雅气质。
而错落有致的餐位设计,让客人随意坐在任何一处,都舒适自在。
在细节的处理上,设计师选用了古老的钢琴、赏心悦目的绿植,妙趣横生的小摆件……每一处都彰显着对人性的关怀。原木、砖石、水泥、灯饰、老桌椅……室内充盈着自然、优雅、灵动、有趣的氛围。一切都如此自然,纯粹,仿佛时间已凝固在这一刻。
择一业,终一生。设计师成荣在面对每一次业主的需求时,都本着设计的初心为其打造一处可以让灵魂栖息的所在。因为他明白,唯有把设计融入生活,才是对设计最大的尊重,也是对职业最大的尊重。
在设计师方力堃看来,设计,并不是一门手艺,而是一种思维方式。在为业主设计空间时,并不能单一地将空间的格局与功能呈现出来,而是更多地考虑人与空间的关系,从美学出发最终回到生活当中。
在馨和园案例项目中,因业主喜爱新中式风格,方力堃从空间布局上、选材上、装饰上都力求呈现新中式空间风格的特点,打造一个符合业主品味的个性空间。
在客厅空间里,方力堃在电视背景墙上并没有采用过于重的设计,而是用硬朗的、浑然一体的、大规格的瓷砖与木质品相碰撞,不仅提升了空间的饱和度,也展现出了新中式风格特有的古朴典雅的气息。
客厅是给人栖息、相聚洽谈的空间,因此宁静、淡泊、优雅的空间氛围很重要。为此,方力堃在家具挑选上,特意选择了布艺的沙发、木质的茶几、椅子与电视柜,灰色布艺与棕色木质品的相互碰撞,充分营造了宁静、优雅的空间氛围。
在餐厅空间里,椅子使用了宝石蓝的鲜明色彩点缀介入,令整个空间的优雅绽放;花束、灯盏、字画、古玩,一系列小心思的点缀,现代理性与东方雅致的行与色婉转渗入空间中,文人风雅随处流露。
卧室作为一个私人的休息空间,没有复杂的装饰,以浅色调营造了空间的舒适与温馨,在床品选择上,方力堃将深色的皮革置入空间中,拉开了空间的纵向深度,营造了舒适而优雅、怡情养心的居住氛围。
随处可见的花枝、挂画、流苏等摆件处处呼应,不仅能让业主在每一处转角都有不一样的心情,更是增添新中式空间氛围的小心思,透露着业主对东方清雅生活意境的美好追求。
何为现代轻奢风格?对于已有17年从业经验的岳欢来说,“轻”代表一种简约、低调、舒适却又高雅与精致的生活态度;“奢”代表一种奢华,这种奢华却是一种不会让人产生压力的追求精致生活的状态。
如何才能打造现代轻奢的空间风格?设计师岳欢认为,关键在于在简约与写意中展现精致与细腻。
在紫金御苑案例中,设计师岳欢拒绝套路的奢华之道,利用高纯度的黑、高级灰演绎高雅绅士范,运用材质的品相与色彩,跳脱传统的条条框框,大胆展现品味空间,打造一个无比洁净又不空洞的家。
开放式的厨房,令餐厅和厨房区域更加开阔、明亮。白色大理石打造的吧台与墙体,呈现大道至简之意,高贵不失时尚,与以白色为主色调的餐厅相得映彰。线条感强的灯饰、家具与花束元素,令整个空间的精致感与细腻感更加强烈。
黑色包容一切,白色亦然,它们美得无懈可击,但又绝对和谐。黑与白这对经典组合,历来都备受消费者的青睐,且一直稳居时尚前沿。在客厅中,白色连纹的大理石瓷砖背景墙,增添了空间的原生高级感,黑色的电视柜、茶几,以及彰显线条感的黑白相间的地毯,更是让空间多了一份低调。
在阳台处,设计师岳欢为业主打造了一个轻奢慢生活的休闲空间。淡蓝色的大理石瓷砖与棕色的木质地板搭配在一起,明确地将休闲与运动的空间区分,棕色的木质地板更好地营造出休闲、舒适、放松的氛围,淡蓝色的大理石瓷砖地面则将运动区所呈现的精致生活演绎出来。极具艺术的灯具与绿植装饰,更是让空间呈现无限的魅力。
大理石元素的运用,是本案中的一大亮点。在浴室,大量的黑白灰大理石瓷砖大面积地铺贴在空间中,白色,时尚而优雅;灰色,高级而内敛;黑色,高贵而低调,让整个浴室空间如同儒家所说的“内圣外王”。
生活中的“雅致”与“优雅”从来不应被抛弃,现代轻奢,一种低调的奢华,既是一种积极向的生活态度,也是一种具有高贵品质、优越品位、高雅与精致的生活方式。而这,正是设计师岳欢在本案中所要表达的思想。
生活不是一件艺术品。对于拥有多年室内设计履历的设计师张龙来说,好的设计不仅能带给客户视觉上的愉悦,更应该考虑到长时间生活其中的体验,而如何将美感、功能与生活巧妙编织在一起,便是设计师工作的永恒主题。
“功能的合理规划、使用者的习惯复制、兴趣的自然保留才能是优秀的设计。”在生活上,张龙喜欢体验生活、观察生活,将生活中遇见的色彩、形态乃至情感转化为设计的原点;在设计工作中,他精于多种空间风格的设计,尤善于通过整体的风格营造结合细节的雕琢,将生活感与文化感融入到生活环境之中。而这些特质,同样也体现在他的设计的作品之中。
常德南坪花苑住宅
设计风格:古典美式
面积:108m²
地址:常德南坪花苑7栋1602
在100平方的空间中,如何创造出典雅、大气的效果?在本案的设计中,设计师采用了古典美式为基调,以深色调、木元素为线索,自然融入中式的元素,构筑起一个富有历史文化底蕴与观赏性的生活空间。
宽敞的客厅、深色的实木质感、仿古的地面、皮质沙发……美式的经典元素在这里,经过简化的欧式线条勾勒出丰满的空间层次感,还有充满文化感的摆设、油画等,所有的精致的家具、饰品经过细心的设计布置,塑造出十分融洽、典美的空间特质。
结合业主的生活喜好,设计师选用了完整的木墩板做出中式的茶案,配上深木色的太师椅茶座,既满足了居住者的使用习惯,又很好地与整体美式的深木色调自然相融,在美式古雅的整体格调中,巧妙创造出中式禅意的局部氛围。
卧室的设计延续了“简练宽敞的布局+精美高档的细节”这一特色,为了打破陈旧与压抑感,设计师保留了更多的白色,深木色够了出精致的线条美感,再加入高雅的蓝色调床褥与帘饰,提亮了空间整体的色泽,给居住者更舒适的生活体验。
用设计诠释居住者的气质,让空间拥有鲜活的生命力,通过优秀的创作实践,探索在设计与生活之间、空间与人之间的互动关系。设计师张龙笔下的不仅是一套空间设计,更是一种生活的态度。
本案位于湘江之畔,山水洲城,尽收眼底。业主出生在艺术之家,对生活品质和艺术审美都有很高的要求,这是业主家的第三套房子,对空间设计有很高的期待。
本案户型改造不大,设计师为突显出该房子的空间特征,除去繁复的装饰,以质朴的材质、素雅的色调加上线条感极强的设计手法,使居家空间回归自然纯粹的状态,空间设计静到极致却又臻于完美。
▲ 玄关
浅色系简洁的家具,简炼的天花吊灯,深色的木质栅栏,映衬着清丽婉约的山水画背景墙,山水显韵,给空间注入幽静而安逸的东方气息,优雅而富有贵气。现代皮质沙发摆放方正,舒适、自然,与椭圆形的茶几搭配,体现出中式风格中经典的“方与圆”元素。
▲ 客厅
客厅与餐厅以精炼的镂空金属屏风做隔断,线条多而不乱,密而不杂。浅色系大理石餐桌搭配皮具餐椅,现代风、金属和皮质等元素的碰撞融合,突显摩登气息,在灯光下熠熠生辉,都市现代轻奢的空间格调自然释放。
▲ 餐厅
厨房满足了业主的收纳需求,料理区与烹调区规划摆放井井有条,木色柜门搭配灰白的瓷砖墙,舒适通透,透出一份优雅静谧。
▲ 厨房
主卧延续了空间惬意、舒适和宁静的木色、白色整体色调。主卧没有繁复的装饰,简洁素雅,浅色的床头背景形成过渡和衔接,玫瑰金不锈钢条的精致时尚,展示出新中式风格的独特韵味。
阳光透过白色的窗帘照射进来,点点斑斓,温暖美好。拉开窗帘,窗外一线江景映入眼帘,心情豁然开朗。
卫浴间干练利落的线条,清雅质感的方砖,简洁明快,温馨干净。
▲ 主卧、主卫
茶室布置古朴禅意,闲暇时和家人、朋友在这里品茶、下棋、聊天,舒展身心,静谧悠然,释放工作与生活的压力。
▲ 茶室
书房调和了原木地板的醇厚感,为空间增添了一种冷静理智却又不失灵动的视觉感。
▲ 书房
越是高压的现代城市生活,越能激发人们内心深处返璞归真的愿望。整个空间古典而优雅,创造一种颇有禅意的空间氛围,精致和低奢不经意间传达至每一处。
本案为位于合肥庐阳区的一套住宅项目。业主喜欢现代、简约、大气的生活环境,因此在整体的构思上,设计师沿用了现代风格一贯的直线造型,结合色彩、材质,以及光影的把控,创作出一个别具时尚特质的家居空间。
现代简约的空间对装饰的发挥有一定的限制,因此更需要设计者活用装饰元素,渲染出环境的格调。在本案中,设计师用白色与灰咖作为空间的时尚基调,使用了大面积的木饰面板作为墙面装饰,并借助柜体灯光和无主灯的光感,打破木饰面板给人沉闷呆板的客观形象。
高整合度的配置以及开放的客餐厅格局,让环境更显干净、简练。地面的靓丽光泽恰好强调了灯光的细腻与丰富变化,本来略显单调的色彩拼接,在此间可以尽情演绎出饱满的层次之美。
一方面是简练的生活节奏,另一方面则是情调与生活感的,明快与休闲、开放与私密,处理这些矛盾的方法体现在整个空间的格局规划中。客厅、餐厅与厨房采用直接连贯的开放格局,除了让空间更显宽阔通透,也缩短了在不同生活环境间切换的距离,过道侧的卧室则借由墙柜的隔断营造出更强的私密感。
本案的家具与软饰经由设计师精心挑选,延续了空间整体的扁平、几何与线条的特征,进一步凸显空间的时尚感,同时以低饱和度的色彩元素丰富了空间的色彩层次,让居室更有生活温度。
简单,不代表没有追求。没有多余的修饰,却处处透露出精致与品位,设计师贾露创作的现代空间,恰好向我们呈现了将设计渗透到每一处细节的生活美感。
在本案中,李雪梅与业主的沟通后得知,房子装修后是给业主刚大学毕业的女儿上班居住的,业主比较喜欢欧式的家居风格,但是又不希望太过于奢华。因此,李雪梅最终选择了简欧风格来装扮业主的新居,减少富丽堂皇的装饰和浓烈的色彩,呈现一个清新、时尚和大气并存的轻松家居空间。
整个客厅大气舒适,以白色为主要色调,加入中式元素韵味,利用背景山水图提升空间气质。为了营造客厅的庄重感,设计师选用银灰色系列的沙发,除了庄重感以外更带来了轻松休闲趣味,爱马仕橙的单人沙发甚是耀眼,在颜色碰撞得又那么恰到好处,让整个客厅都生机勃勃。
在整个空间里,不论是色彩的搭配、家具的造型都以现代简约沉稳为基础,偶尔的跳脱,营造出无压、放松的空间感受。客厅用造型独特的吊灯,背景墙用射灯,突显简约大方的氛围。
餐厅是家中活动密集的场所,巧妙的塑造各区域的层次关系,恰如其分的营造出静好、舒适而内敛的居住氛围。
狭窄的过道经过改造设计,过道前段跟餐厅连接在一起,成为餐厅空间的一部分;过道中段的设置,保证客厅拥有两个采光源,成为客厅房间联系的纽带;过道后段位于梳洗室位置。空间与空间相通相融,在过道末端采用同色系的挂画与餐厅相呼应,不仅让空间有联动性,更用空间延续了美感。
全开放式落地窗、镜面包裹的立柱,扩大了空间的视觉。用丝质窗帘的柔和,实现色调上的过渡与空间调性的软化,搭配地毯、布艺靠垫,犹如安逸与奢美的点缀,在床头射灯照射下,为休闲的生活增加些许质感。
在设计师李雪梅看来,想要创造出内容丰富且有联动的空间,让居住者与房子产生感情,设计追求的不仅仅是品位的装潢,更是一种新的生活感受与情感交流。
简是生活的真谛,是心灵的纯净,是极致的向往,无需复杂与繁琐。该案例中,李想以“轻快乐章”为主题,用北欧轻奢为设计基调,旨在呈现了一个灵动有秩序的品质空间。在整个空间中,更多的强调简约、清新和舒适自然,在色彩搭配上加入了更多丰富的元素,让整个房子显的非常温馨,整体搭配人觉得轻奢实用。
虽然北欧风格是以简约的白、灰而闻名,但其实它也并不缺乏丰富色彩的点缀。在李想的作品“轻快乐章”中很好体现了此点,比如玫瑰金、浅黄色等色彩的巧妙植入,勾勒出别样的风情。
客厅以干净的纯色为主体色,白色的天花板,柔暖的毛地毯以及浅绿色沙发墙搭配得当,落地窗设计时尚简洁又充分引入光线,视野开阔而明亮,在光线通透的客厅呆着,人的心情也会随之放松起来。
艺术化吊灯、抽象派味道浓郁的悬挂油画,以及房子整体来说简约流畅的线条设计,带来一种淡淡的后现代主义特色,营造出一种时尚而纯净的艺术空间美感。
餐厅客厅相互联通舒适通透,轻奢北欧风设计贯彻始终。形状独特的金属灯饰,引人注目。贵气的餐桌、北欧风餐椅,同时点缀了金色等暖色调,让餐厅优雅安静中有一份活泼和生气。这些设计都致力让餐厅不仅是就餐场所,还变成放松压力、还原生活本来色彩的地方。
“轻快乐章”有北欧简约风简单、时尚、舒适的特点,又加入了一些现代风格的混搭,李想秉持去繁从简的设计原则,立求空间感营造和审美独特性的统一,让家居回归生活本质。
设计不是凭空捏造,是有依据可言。对于有着10多年的设计履历的谢麟来说,每一个家居设计方案都是每个业主对家的审美需求。他认为,人生就是一个寻求沉静安稳的现实生活过程;家就是容纳这种生活的理想的容器,是精神生活和物质生活的表现和享受。设计属于业主的独一无二的家,倾听他们的想法是必须的,设计方案里理应要有他们的品味及生活习惯。
娄底黄建家园 凡府
家,是一个人内在的最好的体现。很多偏爱中式风格的人,都是因为那一份岁月遗留的独有淡雅与灵性,在繁华的现代都市,显得尤为清香。本案中,谢麟将东方神韵结合现代简约,用木纹、金属、石材、丝绒等材质,造意出具有东方文化的空间质感,结合中式典雅的家具,共同形成当下生活之艺术。
东方文化讲究追寻真我,皈依心灵;外修身,内修心,因为我们的心灵与身体同样需要放松与调养。堂屋,将清新又不失文雅的花纹与中式风格相结合。以对称的设计手法,刻画品味不俗的人文内涵,于情于形,都是对东方精神的体现。方寸天地之间有小我,亦有大我。
卧室原木家具,接近自然,将当代文化与审美结合传统,提炼中式元素并加以简化和丰富,让家具变得更为简洁秀丽,用空间的语言来表达文化内涵。
新中式设计,作为代表中国文化的现代设计风格,是中国设计自我成长的最好见证;它是扎根在谢麟心中的中式情结的表达,在传承传统文化的同时,不断地从“陈旧”中挣脱,不断更新,不断融合新的元素,成为符合当代中国人审美的设计形式。
设计的青春姿态
生活在繁杂多变的世界里已是烦扰不休,而简单、自然的生活空间却能让人身心舒畅,感到宁静和安逸。因此,毛少东在每一次的设计思考中,都希望藉着室内空间的结构和重组,满足客户对悠然自得的生活的向往和追求,在纷扰的现实生活中找到和谐与平衡,缔造出一个令人心驰神往的写意空间。
在此复式家居设计方案中,业主是80后时尚达人, 爱好运动、旅游,易接受新事物。因此毛少东在家居设计也遵循年轻、自由的设计风格,在整体设计上融入黄色、绿色、蓝色等鲜亮的色彩,并在保留现代简约风格的同时添加了一下港式风格元素,让整体风格更加多元化。
客厅中,在整体暖黄的主色调中,一幅色彩鲜亮的抽象挂画点亮整个空间,更带来张扬的青春气息。而黑色镜面及大理石墙面切割搭配而成的沙发背景墙在色块、线、面之中灵活展现几何之美。
方案中原户型结构改动较大,楼梯位置是设计的重点。通过将原有北露台改为了楼梯的主体位置,将楼梯和谐地衔接引入二楼的同时,拓展了原有餐厅空间、增大了二楼中厅休闲区。
更巧妙的是,楼梯的设置并不影响客厅主体空间保留近5.8米高度,凸显恢弘大气,亦通过顶面将两层空间巧妙连接,使二楼中厅与走廊之间空间交互呼应、相得益彰。
电视背景墙面采用了钨钢加瓷砖的效果,同时利用顶面斜面空间加上硬包修饰,优化不规整的背景墙的表现形式,将缺点化为优点,提升了空间的简约韵味。
在书房的设计上,整体遵循简约大方的主风格,空间灯光均柔细腻,书柜采用新颖的造型,线条直白流畅,让整个书柜颇具艺术美感和时尚气息。
浅黄皮质沙发与暗黑玻璃茶几营造惬意但专注的环境,暖黄仿木质地板令整体空间增添亲切感。
你眼中的设计是什么?可能问千百个人,有千百个答案。但有一个答案是确定的——设计是美化生活的途径。毛少东希望在日后的设计中,更多尝试融合中国的设计元素,体现油然而生的民族自豪感。
朱小梅:
福州六面软装设计 高级设计总监
卡萨罗纵横设计之旅意大利站感言:
往前对意大利的印象停留在浪漫、文艺的“感性”阶段,此次艺术写意之旅让我倍感惊喜。精确到极致的手工制作,精良的质感表现,与设计大师的对话等,让我看到了意大利对设计的“理性”一面。米兰展中的设计充斥着大胆的想法与天马行空般的创意,在国内还是比较罕见的,但米兰展给了我学习、创造的勇气。
审美不一,但追求美的心是一样的
提起软装设计,朱小梅总是充满热情,因为在她的眼里,软装是赋予空间“温度”的灵魂属性,一个完整的空间,从来离不开优秀的软装设计。软装设计的奥秘不只是色彩的搭配、材质的融合、光线的运用,还在于线条的走向与整体风格、色彩的搭配。
现在中国经济不断进步,随着大部分群众对生活质量的要求变高,软装设计也逐渐被重视起来,这是作为一个软装设计师最希望看到的事情。虽然每个客户的审美不一、需求各异,但无一不是为追求美好与舒适而选择软装设计的。
中式哲学的西方演绎
首开融侨首融府的设计是朱小梅的得意作品之一,该作品摒弃了保守的设计方法,转而采用大胆的美学设计理念,将东方的文化底蕴与元素和西方的现代化表现形式相融合,在两者间找到一个平衡点。
从材质与细节饰品上,别具风格地选用了中式窗花元素与古典栓式木柜,也大量选用富有水墨画特色的挂画,保留了中国传统装饰的韵味。
在家具、墙面、天花又融入了现代设计的精髓,在褐色的氛围中大胆加入橘红色的点缀色彩,简约大气,彰显空间的高级感,碰撞出一首中西文化的绝美乐章。
以上实景图片:朱小梅设计作品——首开融侨首融府
谢筱娟suki
毕业于广西艺术学院环艺专业
建筑空间高级设计师
日本小原流派花道准教授
美国花艺学院(AFA)花艺讲师
深圳市夏岳环境艺术设计有限公司陈设配饰总监
设计理念:
用专业的审美为空间添加情感,多维的视角令观察更立体,细节即是光芒。为空间赋予极致的感官之诗,一切景语皆情语。
拥有多重身份的suki,这几年一直在不同的领域做更多的尝试。比如从事空间设计的她,也不忘利用业余时间在花艺上大施拳脚。在她看来,学习花艺既是一种艺术行为,也是内在的修行。尤其在近两年的工作中,suki时常会接到许多业主的需求,希望能在项目空间里多运用配饰进行搭配,以达到提升空间的效果。因此,suki便萌生了要去米兰看设计展的想法。
第一次逛米兰国际家具展的suki,用她本人的话说“是带着空杯心态过去的”。因此当她走进Paola Lenti品牌的展位中,瞬间有种在看色彩界的神仙打架的感觉。同时也让suki非常确定,这是她心目中真正的色彩大师。
Paola Lenti产品
“用自然的色彩和肌理,为人造空间提供无限灵感。在千万种色彩中寻找和谐的组合,简单朴实却又细腻灵动,在室内外环境中切换自如,把意大利设计的精髓演绎得淋漓尽致,总能给空间平添一份俏皮时尚感,出挑于众多家居用品之中,让人过目不忘。”这是suki在米兰设计周最大的感触。
同样对色彩十分热爱的suki也时常会把色彩与大自然的元素融入作品当中,她为福州中庚香悦府打造的样板间便是很好的说明。
本案坐落于闽江口黄金三角区位国际生态旅游岛,海上丝绸之路优势逐年积累,肩负地域理想,缔造当代风华。软装设计意在赋予轻奢生活以全新内涵,以现代时尚为主调,融合新装饰主义审美,为榕城都市精睿打造沉稳大气而不失活力的典雅感受。
我们都知道,传统的迪拜风格就像他们的国家一样,除了壕还是壕。因此在室内的装修上,他们会极尽一切细节来呈现其古典而又奢华的风格。设计师suki却一改人们对传统迪拜风格的印象,把现代的装饰风格融入其设计中,为客户打造出全新海岛度假轻奢异域风情,让人不出家门就可以有在国外度假另类感受。
色彩交互,元素丰富是本案设计最鲜明的特点,按照最初的设想,设计师把青蓝色与金色作为设计的主色调,整个空间以清新自然的青蓝系与金色相互穿插而又相互融合,蓝色带来优雅,金色带来华丽却不浮夸感,雍容华贵之间,却别有一派不落俗套的气质。
在细节上,设计师保留了迪拜风的设计特点。通过运用软装为空间聚焦,把整个客厅打造成为一个艺术空间;通过为样板房精心挑选的单品,与空间充分融合;浓郁的摩洛哥风情图案,则为空间营造出简约时尚的底色。
擅长运用自然花木的谢筱娟在本案中也不忘把自然的材质融入设计当中,蓝绿色的干花、特殊处理过的树枝摆件以及独特的木材枝干吊灯,每一个细节,都体现出设计师独特的设计品位。
线条的细致感在卧室中被表现得淋漓尽致,延续时尚魅力的异域,带来完美的视觉效果。优雅高贵的软装配饰则传达着风格主张,留下独特的印象,能和参与空间的人在感情上建立情感的联结。当艺术与设计分不清彼此,脚步开始飘忽,时间开始隐约意识开始游离,比例与线条被思维拉扯现实就存在于这无缝的空间中,一场迅驰的大梦即将开始。
设计师suki的这套案例为客户提供的不仅仅是设计,更是对奢华生活的全新诠释,她将迪拜的文化传统、独特的设计理念和客户的想法巧妙的结合起来,创造出极具特色的奢华室内装饰。
自然是什么样子的?我们第一个想到的是绿的色彩,想象到花卉植物的形象。但对艺术家、设计师们来说,自然存在着千万种形态,是一切创作的蓝本。当艺术与自然,在设计师方厚明的草图上再次邂逅,便诞生了“蘇里艺术馆”——一个充满自然沉浸感的艺术领域。
项目名称:蘇里艺术馆
城市:合肥
面积:240㎡
方厚明
山水空间装饰首席设计师、设计总监
2016全国百强设计师
2017合肥市十大优秀设计师
设计理念:去繁归简,脱俗入世。以严谨的态度将艺术与生活完美融洽。
自然,不一定是绿油油的。在本案中,设计师将大量的原木素材与水泥、石材、粗抓面等元素灵活融合,木色与黑白灰调在这里发生反应,为整个环境构筑起一种基调:既有高冷的艺术特质,又带有一份亲近的暖意。在这样的环境中,透过素雅的色彩与自然的材质,感受大自然的宁静之美,让思绪跃动,让时光慢行。
木,是贯穿整案设计的灵魂。整板原木的茶桌、别出心裁的枯枝摆件、老宅样式的斜顶木梁,加上点缀于各处的绿植与木块、石块……俯拾之间尽是关于自然的趣致。此外,隐藏光源、小射灯、吊灯等灯饰的布置干净利索,没有丝毫冗余,让这些自然素材在灯光的渲染下愈加引人入胜。
石板行走处化用了日本枯山水庭院的样式,别具雅致,突显出设计师的精心与用意。门廊侧采用大面积落地窗的设计,打开了空间的视野,与室内连贯的格局相呼应,兼顾了开放与私密。一窗之隔,是浮世与逸境,是天地与自在。
独具设计感的挂画、家具在布置上保持了空间的简练,而鲜艳的色彩元素点缀为环境增添了些许调皮与视觉的焦点,强调了环境的艺术个性。有时是当代的不拘一格,有时是耐人寻味的禅意,让每一个角落印象,都能成为艺术家的灵感源泉。
“结庐在人境,而无车马喧”,一个宁静、自然的心灵居所,从来就是创作者们向往的境地。寻觅一处静所,在纷繁忙碌的都市中,将生活的一切高压隔离到窗外,审视匆匆世态的每个片段,慢慢酝酿成画卷上的一笔、一画。
(丛建立:卡萨罗纵横世界设计之旅法国站学员;丛建立住宅美学设计工作室总监;高级室内建筑师)
懂得倾听,让设计更专业
已从事室内设计工作15年的丛建立,曾在大连、深圳任职室内设计师。凭着对设计的热爱和坚持,多年来获得众多荣誉,包括“华熙苑”杯室内设计大赛最佳设计师、第四届中国国际空间环境艺术设计大赛(筑巢奖)优秀奖、满堂红“优秀员工”称号等。以往,我们对设计师的固有印象是个性鲜明、独立独行,但初与丛建立接触,你会感到她有一股亲和力,就像朋友般分享着生活也喜欢倾听你的故事。丛建立认为好的设计师,应该是懂得倾听,切身感受业主对家的理解和期待,这也是设计出适合业主的理想空间的第一步。
在山水间自然栖居
煤炭资源丰富的山西,随着近年来周边城市的发展,让崛起的中产人士开始到这些依山傍水的县城置业。他们年龄层为30-60岁,跨度较大,因此丛建立在设计下面这个样板房的时候,选择了较为大众所接受的简约都市风。尽管装修材料的选择上受到了当地装饰市场的局限,但通过墙纸、瓷砖、家纺、家具等整体搭配,空间营造出自然,舒适、成熟的氛围。
深色实木家具,统一了各个空间的材质焦点。深棕色碎花墙纸、素雅的荷花挂画以及碎花布艺抱枕,都带来一种自然野趣,统一而又充满细节。
地面上采用了香槟金简约瓷砖拼花,增加了现代几何元素,色彩上很好地衬托出了实木家具的木材质感。
地砖与墙纸的统一,令餐厅和客厅形成很好的整体感。
以花草为主题的挂画,丰富了空间的艺术气息。尽管空间充满众多不同形态的植物元素,但因为都统一在同一色彩层次中,并不会让人感到繁杂,而是恰到好处的装点。
采用了木地板的卧室将木质感延续,并在窗帘和背景墙纸选用了棕色这一带着暖色调性而又稳重的色彩,营造出安全,舒适的私密空间。
(成燕:西安欧神诺陶瓷设计部主管)
设计源于舒适生活
有人说设计师都是生活家。对美好、舒适生活的向往,激发着设计师的灵感,致力让每一项设计都带给我们美好人居的生活感受。成燕也正是怀着这种生活的热情,通过多年来的设计实践,逐渐形成了具有个人特色的设计风格。也许工作中的她,会非常严谨并带有一点固执,但正是她这种对细节的执着与坚持,保证了设计从想法到实现的高标准,收获了众多客户的肯定与尊重。
色彩和功能彰显生活方式的差异
对比起常规的楼盘室内设计项目,自建别墅设计,对设计师来说更具有多变性和自由度。以下面这项欧式风格的自建别墅案例为例,业主的多位家庭成员均有着不同的生活方式以及生活追求,因此成燕经过与业主及其家人的深入沟通后,对别墅设计做了整合,根据每位家庭成员的个性及生活方式出发,注重用色和功能划分空间,用舒适、柔和的视觉质感贯穿各个空间,让整体协调。
入户:别墅的入户地面采用了饱满的欧式拼花造型,丰满了空间,体现出大气的感觉。
私人客厅:背景墙及地面上,采用了玛瑙纹理瓷砖和深色的拼花线条,为白色及淡金的空间色彩基调融入了稳重的感觉。
会客厅:会客厅主要是用于接待朋友,整体采用了比较舒适的浅草绿和淡金的色系,使得整个空间安静柔和,增加沟通的亲密感。
餐厅:中西结合的双圆环餐厅吊顶设计,以及地面上的圆型拼花相呼应,彰显了注重团圆的中式餐饮文化。即使家庭成员生活方式不同,亦能在餐厅用餐的过程中享受天伦之乐。
客卫:整体用色简洁明快,给卫生间干净明亮的感觉,配色选用了深紫色系的瓷砖做搭配,点缀以衬线,不会让空间显得过于单调。
男孩卫浴:该卫浴专为年轻男性家庭成员设计。空间线条简洁硬朗,没有过多的装饰,带来年轻、明快的活力。
(杨会波:山西建筑装饰协会高级室内住宅设计师、北京居然元洲装饰长治公司首席设计师、空间陈设设计师)
人文设计是实用与美学的结晶
从事室内设计工作已经十多年的杨会波曾参加筑巢奖、艾特奖、搜狐家居设计等大赛并获得奖项。多年的设计经验与工作积累,令杨会波不断思考设计与人,设计与生活的意义。设计有别于纯艺术,也并非照搬自然事物,而是以功用性为目的,并加以美学元素,给人愉悦的感受,营造美好的生活方式。以此为理念的设计观,令杨会波在设计过程中表现得更加开阔与自由,往往出现打破常规的惊喜点睛。
中西融合,海派情调
中西合璧,融汇不同,来自杨会波的这个复式别墅案例,给人一种整体和谐,细看丰富的感受。设计中融合了现代简约、欧式及中式设计元素,减弱了古典设计的年代感,更具亲和力,符合现代人的审美。
在这个客厅,你能发现多少种风格的家居元素?宝瓶式栏杆、欧式软装、明代家具,新中式灯具……通过对元素比例的控制,让客厅的中西印象拥有主次之分,不感到凌乱。而不同元素的灵活结合摒弃了固有的形式主义,更体现了业主品味的高层次。点、线、面结合的几何风格地砖拼花设计,活跃了沉稳而成熟的软装氛围,增添了现代感。
中式总是恰到好处地出现:富有水墨画意象的背景墙,中式实木电视柜,通过色彩——香槟金的统一,让中西元素和谐共荣。
在卧室与私人会客厅的设计上,棕色实木线条的包边设计,充满质感与复古风情。结合素雅的碎花墙纸,与欧式家具、屏风的搭配,这种具有典型视觉识别度的组合,彷如带我们回到了那个思潮激荡的年代,延续海派风情的成熟、多元与优雅。
“你会不会突然出现,在街角的咖啡店。”选择一个安静的座位,一边品尝咖啡的醇香,一边阅读或思考未来的计划;或是约上好友,畅聊近况……随着都市人生活状态与社交方式的改变,咖啡馆,成为了安放情绪,与精神对话的心灵角落。这样一个承载着我们精神的空间,在设计师眼中,它又是一个怎样的存在呢?满堂红装饰工程有限公司主任设计师吴蒙蒙,正为我们冲泡了一杯“蘭”咖啡,向我们娓娓道来。
(满堂红装饰工程有限公司主任设计师吴蒙蒙)
自然质感打造慢时光氛围
怎样一个空间,会让人久待不腻,放松舒缓?低纯度的视觉印象,柔和的灯光渲染,温暖的自然元素等,这些都是“蘭”咖啡馆带我们的第一印象。当推门进入的瞬间,彷如屏蔽了都市尘嚣:轻柔的浮云、低垂的稻草、木质的家具、可爱的浴缸还有鲜花和绿植,这些需要时间才能形成或生长的物象,无不向我们建立着让时间慢下来的潜意识,而他们的高颜值,更让年轻人心生喜爱。
丰富场景,让体验更有趣
作为时下年轻消费群喜爱的社交的空间,“蘭”咖啡馆不但提供饮品和场地,更为消费者提供互动体验与话题。基本上,你在这里找不到一样的墙面装饰设计,几乎每个座位就是一个与众不同的合影区。而拍照互动区的设计,也是充满话题与趣味性。不止出品好、氛围舒适,更要好玩与有趣,吴蒙蒙深谙消费人群的心理,为咖啡馆爆发出一个处处有惊喜的小宇宙。
一杯咖啡,跨界社交
如今,不同的消费者,来到咖啡馆目的也不相同。他们可能正准备一个重要的见面而提前来到附近的咖啡馆打发等待的时间;可能自己一个人想找个安静的地方看书或工作;有的希望与亲密朋友在这里深入交流;有的更希望这里成为一个聚会或自由分享与交流的空间。因此,针对咖啡馆被赋予的各种交流功能,吴蒙蒙在座位规划上也极副心思。如店外的木凳座位,适合抽烟或只停留片刻的客人;在咖啡馆内,有双人座位、四人座位、长桌多人座位……满足了不同消费者在喝咖啡的同时对场所提供的沟通功能的需求。咖啡馆更增设了多媒体设备,随时能组织分享活动,令“蘭”咖啡馆真正成为一个具有深度交流功能的跨界文化空间。
(崔丽娜:中国室内设计协会高级设计师)
15年热爱,用爱创造真诚
据了解,目前中国室内设计师人数多达1700多万。而作为这1700多万中的一员,从2003年至今一直从事设计工作的崔丽娜,已在室内设计行业坚守了15年。从初出茅庐的设计学生,到高级设计师,崔丽娜一直热爱着这个职业,并把它当成自己的事业。通过多年的工作感悟,让她明白到,业主对装修执着和苛刻,也正是因为他们充满对美好生活的期待。因此,崔丽娜希望让每一个项目都不辜负业主的信任,用心和真诚打造高标准的设计品质。
雅致生活,品岁月温润
远离功利的职场和繁忙的市井,家是放松身心,远离烦嚣的一方幸福天地。“在午后时光,捧一本好书、煮一壶好茶,品岁月的温润、许一世的安暖!”这正是崔丽娜通过下面这个空间案例向我们阐述的生活哲学。
此案例面积240平米,入户及客厅空间相连,用地面拼花划分。通过硬装的细节营造和软装的品质装点,为空间带来精致的质感,并增添了生命力。
不一样的视角有不一样的美感,对细节的执着也是业主对生活品质的追求,因此采用舒适的真皮沙发和带有趣味造型家具来增添空间的趣味性,结合软装配饰的点睛,不但丰富了的空间层次感,更让家变得风情雅致。
合理的空间布局让家的实用性大大增加,餐厅与厨房的设计让原本不大的餐厅巧妙地变得灵活实用。每一件为业主精心挑选的软装饰品都细细的品读着生活的优雅与温情。
(李民亮:国家注册高级室内建筑师,安徽山水空间装饰设计总监)
卡萨罗纵横世界设计之旅日本站感悟:
对日本设计行业有了较深的了解。对比起国内,日本设计业的竞争、压力都颇大的,也感受到他们在有限资源情况下,对细节的精湛呈现及统筹的缜密把控,让我获益良多。
设计是追求完美的态度
从业11年,曾荣获2008年国际商业美术设计奖;2015筑客网百城十大设计师安徽区金奖的李民亮,通过设计对人、设计对环境、设计对生活的细致观察与感悟,一直以尽可能完美的标准与高度,去将理想的设计付诸实践,历年优秀设计项目包括华润凯旋门、乔治庄园、绿地中心、柏悦公馆、旭辉御府别墅、内森天墅等空间作品。
解构风格,空间语言的重构者
在李民亮看来,设计是创造有品味的生活。为业主定制适合他们个性的空间,营造出愉悦、理想的生活质感,是设计师自我价值的实现过程。打破风格的固有局限,解构不同的美学元素,灵活游走于多维的空间语言,李民亮设计作品的这些特点,我们都能够在下面这套现代简约为主题的空间作品中感受得到。
(李民亮空间作品)
这套作品为一对30岁新婚夫妇的新房,主要装修材料以欧神诺瓷砖、壁纸为主。以经典灰色瓷砖的优美含蓄,壁纸的朴素大方来装饰地面和墙面,以简洁明快的设计风格为主调。
(李民亮空间作品)
(李民亮空间作品)
李民亮认为,以简洁的表现形式来满足人们对空间环境感性和理性的需求,是当今国际流行的简约风格所提倡的。而现代人快节奏、高频率、满负荷,已让人到了无可复加的状态。人们在这日趋繁忙的生活中,渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间,这是人们在互补意识支配下,所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。
(李民亮空间作品)
业主在装修时总希望在经济、实用、舒适的同时,体现一定的文化品味,而简约风格不仅注重居室的实用性,而且还体现出了现代社会生活的精致与个性。因此,这套空间作品融合了几何、极简、中式等元素,和谐重构了符合主人生活理想的气质格调。
(李民亮空间作品)
李俊廷
CllD中国室内设计分会会员
居众装饰集团·东莞东城设计部经理
设计格言:创意给人生命和生趣
设计案例:鼎峰原著住宅;东莞天骄峰景住宅
日本游学感言:日本对室内灯光的运用非常好,一个好的造型要搭配好的灯光才能突出它的美,希望可以学以致用,把日本对光影效果的运用与国内建筑相结合。
设计师要做的不仅是空间的美化,更是以其对生活时尚的嗅觉,为客户创造出一种独有的、优质的品味生活和生活方式。在与设计师李俊廷接触、交流的过程中,我们也感受到他作为一位专业设计师,对生活本身便有着与众不同的、精致个性的追求。
这种特质,也正表现在他的作品上。他追求设计本质与人文情怀的结合,注重设计品质与空间独特灵魂的塑造,同时也充分考虑到业主的喜好与空间细节功能的实现,使艺术的、人文的、功能的、创意的诸多元素在空间中糅合统一。
鼎峰原著别墅住宅
李俊廷的作品鼎峰原著别墅住宅采用了现代台式的设计风格。在面积近800㎡的环境中,设计师舍去繁琐的造型,取之代替的是富有自然纹理的材质,传达出设计师欲将自然符码引入室内的设计理念,体现一种大气和对称,表现出一种民国时期大户人家中厅堂的感觉。
客厅是家人们最喜欢呆的地方,温润自然的木元素令室内室外紧密相连凝聚了家的中心。休闲的空间需要营造生活所需温婉平和的氛围,成为卸下疲惫的所在。从墙面至天花的拼贴木饰面,到地面超大规格仿原始木纹砖,空间被整合,自然地留下沟缝与其纹理,去繁从简,沉淀浮躁的心性。主卧是宅邸中最私密的空间,而一个好的卧室能够让人消除工作的疲惫,忘却都市的喧闹。
天骄峰景住宅
轻,是繁华喧嚣背后的舒适惬意;奢,是不将就不做作,于细节处彰显的品质;奢华而不浓重,华丽却不浮夸,追求的是一种生活品味,更是一种居家状态。李俊廷的设计案例东莞天骄峰景住宅,就很好地传达了这种现代轻奢的生活理念。
本案为低调奢华的现代风格,很能测试对生活品质的驾御能力,从某意义上讲,设计就是生活方式与生活品位的设计与引导,肤浅与平庸的设计师首先缺乏生活底蕴,很难依据实际进行合理的分析与统筹。
设计师力求在新现代风格空间中融入奢华元素,又试图在豪华优雅中呈现现代的气质,追求深沉里显露出尊贵、典雅中浸透奢华的设计表现、空间整体以灰色调为主、黑色、金色、蓝色、胡桃木色、贯穿其间营造出高端的文化氛围,配以现代家居的高光质地、愈显雍容华贵。配饰方面则以光泽感较强的金属、镜面陶瓷为主、冷暖色调交相辉映。如此典雅高贵浪漫舒适的环境,体现了居住者对时尚奢华高品质生活的追求。
江文元
居众装饰设计部经理
亚太设计师联盟特邀评委
擅长风格:
法式、海派东方、轻奢、新中式、欧式
设计理念:
艺术是生活的升华,设计是艺术的呈现
个人荣誉:
2007年度《中国室内设计大赛》优秀作品奖
2009年度《东莞·玉兰建筑装饰设计大赛》优秀作品奖
2010年度《红棉中国设计奖》年度优秀设计奖
日本游学感言:日本行程安排充实,专业,让我深度感受了日本的设计和人文风情,收获丰富。
在生活中,江文元经常活跃于设计圈,近年来常作为嘉宾出席上海国际室内设计周、亚太建筑设计周、台湾室内设计周、中国室内设计周、上海国际设计时尚艺术论坛等高水准的设计交流活动。丰富的阅历与交流经验,让我们在他的作品中看到了相当多元的装饰元素与设计手法。而作为一位从业多年的专业设计师,他有着将不同色彩、不同材质巧妙搭配的灵敏感官,并运用艺术化的设计手法,赋予空间一种饱满、高雅的生命力。
东莞天骄峰景住宅
轻奢风格是一种极致简约风格,但是它比极致简约风格更注重品质和设计感,注重硬装修手法的简洁,但也并不像一般的简约风格那样随意,向人们透露出生活本真的自然和纯粹。在江文元的设计案例东莞天骄峰景住宅中,设计师透过各种细节的搭配设计,令空间看似简洁朴素,却折射出一种隐藏着的贵族气质。
该案运用了大理石、金属、镜面等各类材质的搭配,塑造出一种敞亮、时尚、有质感的空间效果,同时借助软装装饰来赋予空间艺术气质。天然的石头材质配搭上质感的金属,在浅色餐椅的环绕中相互碰撞出舒雅的气息。同时使用有弧度的装饰,可以使空间具有艺术感和更加开阔。
为了让空间通透明亮,家具选择了简约线条的款式,装饰也删繁就简,利用少而精美的装饰,简练地提升了环境的档次。优雅、大气的米杏色在灯光的渲染下倍显柔和娇美,为环境增添了温度和高贵感。同时,利用其他颜色的局部点缀,在不影响空间氛围的基础上,精准而有效地提升了空间气质。
东莞悦园住宅
江文元的另一套设计案例东莞悦园住宅,其亮点是家具与空间色调的运用。公共空间以黑白灰色为主色调,添加鲜艳的柠檬黄调剂,将空间瞬间提亮,色彩明快、清爽。不锈钢材质在背景中的使用,让空间衔接自如,连贯一体。
在整个室内空间设计上,讲究透风性设计,内外通透打造,增强室内光线感。后现代设计总体呈现出的是一种简单感,因此本案的装饰设计围绕“简单”这两个字,塑造出简练明确而质感强烈的线条感,整个空间中没有过多的装饰品,每一处设计都体现出现代简单舒适的氛围。
(关浪记:广东东莞市凡贝装饰设计有限公司总经理)
卡萨罗纵横世界设计之旅日本站感悟:
日本的国民素质很强,很自律,这一个特征反应在设计上,就是严苛的工匠精神。
感悟生活,是设计灵感的源泉
作为中国室内设计协会会员,从业室内设计13年的关浪记,对生活有着热诚的探索欲,并擅长从中感受,撷取灵感。不止于固有专业的范畴,更喜欢涉猎多样事物的他,在日本之旅中,每一场交流与游历,我们都发现他仔细聆听的身影与专研的神情,这也许就是设计师与生俱来的好奇心。
关浪记(右一)与竹内诚一郎(左一)进行设计交流
实与质,设计生活的美
透过对生活的观察,关浪记的设计作品更多了一份功能主义哲学,同时兼顾细腻的质感呈现。以下面这个三正半山的住宅项目为例,关浪记在多个空间中,将装饰和储物两大需求达到了和谐,并且采用多款具有自然色彩的瓷砖,营造出恬静,舒缓的空间氛围。
客厅的设计上,采用了方圆框景的形式,配合盆景摆件,能够有所遮挡又能通透视野,充满宁静的禅意。电视背景墙采用开洞处理,进一步扩展空间视野,并且增加了装饰艺术品的摆放空间,让艺术丰富生活质感。
茶室的营造上,一改传统中式的刻板印象,充满未来主义感的吊灯以及朴拙造型的原木家具,对比出独特新意。
卧室的处理上,通过采用低纯度的软装,来营造舒缓气息。在色彩的控制上,除了大面积的木地板外,便是浅米黄的墙面。一改用花哨的墙纸和贴面来装饰的卧室,也许对于真正使用者来说,视觉感太强的卧室反而难以入眠,回归简约,也正是关浪记出于功能上的考量。
方厚明
山水空间装饰(首席设计师、设计总监)
2016全国百强设计师
2017合肥市十大优秀设计师
设计理念
去繁归简,脱俗入世。以严谨的态度将艺术与生活完美融洽。
日本游学感言:
日本现代部分由现代的匠人去做,保护原有本质的东西由传承下来的匠人人去做,分工明确。无论从材质还是修缮手法都是用传统的技艺去修复。因此我们在设计理念上也应取其精华,去其糟粕,才能把中国文化发扬的更好。
有着从业14年设计经验的方厚明,对于设计有着独特而又自成一套的观点。他强调用简单的设计来表现出复杂的内涵,这一点也让他日本的游学之旅中深有体会。
本案的业主为一对创客小夫妻,对风格要求非常清晰,作为别墅对空间的规划上,功能放在了首位。作为设计师,方厚明敏锐地把握业主需求,给本案定位:简洁、明快的现代主义风格。用现代的手法和材质还原出主人的气质,同时也强化了现代主义的审美效果。
客厅
餐厅
书房
无论是家具还是配饰均以其简洁、唯美的姿态,描绘出居室主人现代、时尚的身份。点、线、面的完美结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。在室内设计方面,不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实,去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能,强调结构和形式的完整,更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。
卧室
多功能室
同时设计师在设计中运用了天然石材、镜面及墙纸作为视觉符号,常见的简约画、饰品的装饰成为点睛之笔;在色彩的运用上,白色、米色、亮黄、蓝灰色搭配,使色彩看起来更有内涵、大方,让整个空间呈现一种给人以开放、宽容的非凡气度,让人丝毫不显局促。
餐厅
用简洁的手法进行室内创造,它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼,运用最少的设计语言,表达出最深的设计内含。
(丁玉臻:室内设计师、星梦想装饰有限公司总经理)
卡萨罗纵横世界设计之旅日本站感悟:
日本的历史沉淀深厚,文化传承跟保护做得很好。他们喜欢把一件事放大了去研究,把小事做到极致了,很佩服他们这种匠人精神。
专研不止,永葆好学之心
在家居设计行业从业多年,作为资深室内设计师,丁玉臻始终保持着好学、求知的心态。设计一种是多元、综合的工作,需要多感官的感知能力,更需要持续不断地吸收和体验不同的文化与生活。对历史学充满兴趣的丁玉臻,在设计中,更是不断拓宽设计思维的广度与深度,带着专研之心做每一个设计项目。
突破风格,始终掌握业主需求
对设计不熟悉的业主,在他们眼里,家里是什么风格并不重要,最重要是能符合自己的审美,实用功能和空间美学达到平衡。通过对业主这种认知,丁玉臻突破了风格对设计的限制,站在业主的角度,营造出了一个简约、温馨又充满细节的理想之家。
简约的卡拉拉白大理石瓷砖,为整个家居带出了现代简约的气息,化简的中式吊灯及实木家具,传递出了中式文雅的涵养。这些元素的混搭,均出于业主希望家居拥有传统文化的底蕴,和现代生活的舒适。
地砖上采用波导线装饰,能够增加空间的平衡和对称感,带来古典的气息。在家具的选择上,既拥有非常舒适、百搭的现代简约沙发,也增设了简约圆润的实木家具,两者视觉冲突较弱,让空间柔和、舒缓。
斑驳的午后阳光,为餐厅带来了别致的光效。博古架式储物柜收纳功能强大,更能摆放出业主的珍爱收藏,瞬间提升家居的文化气息,传递出主人博雅与志趣。
楼梯上,继续采用大理石瓷砖及实木栏杆的材质搭配,让空间视觉和质感整体与一致。富有中式水墨意蕴的艺术挂画,延伸了楼道的上下空间,也带来了视野的丰富性及趣味性。
日本游学感言:日本设计更注重细节上的考量处理 设计可以细化到每一块砖每一个转角每一条凹槽 整个设计实用性很强 每一个空间角落都可以把它的实用价值体现出来。
色彩与材质,是室内设计中最主要的部分。而对于室内设计师而言,色彩与材质的运用手法,既是基础的,也是深奥的,能够直接反映出设计师的装饰品位与审美触觉。
作为年轻一代的设计师,曾文超能够抓住客户的品位喜好,以其独特的设计创想,把自己对生活的细腻思考融入到每一个项目创作中,不断为客户带来惊喜。他尤擅于通过特别的搭配,呈现出迥然不同的装饰视觉效果。
“设计上要敢于创新,大胆把新的东西用到设计中去 这种新东西的灵感可以来源于生活中的各个方面”,在与曾文超交流的过程中、从他的作品中,我们就能充分体会到他富于创新的设计思维以及以色彩与材质灵活搭配构筑成的、大胆而不失精致的设计风格。
该案业主是在一线城市闯荡的一对年轻夫妻,品味前沿跳跃,讲究生活品质,对居室的要求是简约而不简单。作品主色调灰白,搭配时尚金元素。客厅地面灰色大板搭配深灰波导线,不同灰度营造空间内层次感,地面造型与顶面造型相呼应增强视觉上的舒适感,墙面大面积浅灰墙漆搭配深色木门以及金属装饰对轻奢的品质与设计感有着极强表现力。
为了追寻沉稳雅致的高品质生活,却不奢望过度繁复华丽,运用高级灰与大理石的白形成了强烈的对比,通过与几何灯具的搭配,渲染出奢华的情调。餐桌椅选用现代感极强金属框架结构,搭配黑色皮质,黑与金的搭配,奢华气息自然显现。
明艳的装饰画与适量地中海色的点缀很好地呼应并融入到灰与白、黑与金的色彩构造之中,同时也为整个环境增添了一些个性与安逸的生活气息。
毕业于瑞典NCS色彩设计学院
华宁装饰集团总设计师
合舍设计院院长
中国室内高级设计师
卡萨罗纵横世界资料日本站感悟:
日本的建筑很多样化。从园林的参观来话说,我注意到从绿化的运用,内在工作的维护到国民的素质等各方面,它的配套做的非常的精细。另外,日本的古建筑很多,在没有机械化的情况下,完全靠的是石头台阶,木榫结构去打造的。而且基本上每一个古建筑在对外开放的情况下,修缮得还是很好很干净,他们对古建筑的态度值得我们借鉴。
在不多的接触中,能明显感受到林文科是个对设计非常有热诚的人,他总是在不断地学习世界各地最新的建筑、人文理念,然后将其淋漓尽致地展现在作品中,希望能给业主呈现最舒适满意的梦想空间。
从丹青水墨里邂逅优雅美式
在他的作品城市花园住宅中,林少科用丹青取色,从画里借景,中西碰撞中,成就亦古亦今的空间氛围。在客厅的设计中摒弃繁琐,延续利落之风,简欧式的家居间或点缀上中式的元素,使得这一休憩空间简约而不失品味。以藏青色为主色调的卧室,恰恰可以营造舒缓、平静的氛围,让人回归放松的自然状态,洗净疲惫与铅华。整个空间巧妙利用自由舒适的美式,与追求内敛的新中式混搭,满足不同家庭成员的审美需要,满足不同年龄段对生活的向往,对品质的追求。
花园城市-客厅
花园城市-主卧
典藏佳酿 沉淀岁月
他的另一套作品是一个极具欧式风格的酒庄,褐红色是整个酒庄的主调,从木质的地板、粗糙的砖墙,到错落有致的天花、极富年代感的鹿角灯,都给人一种悠然、古朴的乡村田园气质。
800余平方的空间被精心划分为展示区、储藏区、品酒区、办公区等,满足酒庄主人的实用需要。在整体布局设计的时候、温度湿度的调节、灯光色调的运用,防震通风等都经过了科学性的考虑。
中庭“留白”设计,供举办小型就会及营销活动用。篱笆变成栏杆,葡萄架化作天花,就连迎客的桌椅都是未经雕琢的原木,目之所及,葡萄庄园的元素变身为空间设计的符号,仿佛迎面吹来一阵乡野之风。
毛少东:
中国室内注册高级设计师
2012年安徽城市无拘束空间设计大赛二等奖
2014年“红星美凯龙杯”合肥市十佳设计师
2014年“红星美凯龙杯”合肥市第三届室内设计大赛三等奖
2015年 “中国人生活方式--百城十大设计师挑战赛“ 合肥地区”城市十大设计师”
设计理念:
设计源于生活 艺术服务于人
代表作品:海泊紫庭、玫瑰园、怡景苑
擅长风格:欧式、新古典、美式、简约风
日本之旅感言:
日本的设计更多有自己独到的主题,能把产品很高效的融合在一起,产品做到极致。
设计师应该是全能型选手
毛少东认为一个成熟的设计师必须是一个“全能选手”,他既要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。所以在设计过程中,他都尽量做到多方面的的融合及统一,在保持设计师想法的同时,也会匹配客户本身的精神层面及实用需求。
拿走的东西越多,留下的就越纯粹
在作品海泊紫庭中,毛少东根据客户简单直接的个性及对舒适度的高要求最终确定以极简风打造,同时兼顾到业主的储物功能要求。在设计中,毛少东遵循极简大师 Jil Sander “拿走的东西越多,留下的就越纯粹”的原则,力求简单,没有过多华丽的装饰,却可以彰显高级质感,给人带来一种返璞归真的感受。
客厅采用彰显高级感的灰白系瓷砖勾勒,呈现出一个富有质感的个性空间;搭配同色系的沙发组合,在黑白灰的空间内,塑造沉静宜人又放松舒适的氛围!
阳台的落地窗引入室外的景致与光源,在室内环境中亦能享受到舒畅、自然的绿野情趣,精致素雅的地砖与浅色系墙面组合,别有一番风味。朴素的色彩搭一直贯穿始终,充盈着冷静、艺术、优雅的美感!
吴石桥
广东伯伦装饰工程有限公司(总设计师)
中国室内高级设计师
中国室内设计师协会会员
ICDA国际高级室内设计师
设计风格
擅长现代中式风格,传统中式风格、现代风格、东南亚风格以及欧式风格,尤其偏爱中式风格与现代中式风格设计,对作品拥有独特的见解。
设计理念
材料的堆砌时代已经成为历史,空间的概念更是考究,纵观古今,简单-复杂再到简洁必然是人们所追求的,所以设计并不是拿最复杂的造型最贵的材料堆砌而成,而是精而简。
日本游学感言:
1.设计无国界,别人好的东西应该可以借鉴来参考;
2.国内所设计的大部分都是大户型,日本这里的都是精致的,国内设计师很多都忽略了细节这部分,希望这次游学可以把日本一些对工艺的精、细、巧运用到国内的大户型上,把细的技术跟国内的大框架融合在一起,找到一个平衡点;
3.日本的很多设计都采用灯光式的园林设计,把园林设计运用到室内,回国后可以把这种里面运用到国内的设计上。
擅长中式风格的吴石桥,除了在设计上对作品有独特的见解,在关于美上面,也有自己的想法。他认为,世间的美太多,只要静下心来、用心观察,必然让你怦然心动。他对美的理解,同样也运用在作品上,下面这个东莞别墅案例就是一个例子。
在保证功能完整性的前提下,设计师将各功能区有机串联在一起。崇尚交流与互动,为室主人营造多种生活的可能性是这个空间的精髓。
中式餐厅的整个空间不需要华丽装修,简单的红木餐桌椅,就能打造出更好的沉稳效果,再配上传统水墨画的装饰点缀,就能够使整个空间显得大气时尚而且清新。
客厅的布局,在于对称,中式红木家具,搭配民族风的软装,典雅之中充实着慢慢的舒适感,电视背景墙采用抽象手法,将整个空间衬托出更有艺术的质感。而随处可见的家具雕饰,更为整个空间带来细腻沉稳的视觉享受。
汪伟民
顽石设计事务所设计部经理
设计理念:精于心,简于形,用心才完美
擅长风格:中式、欧式、现代、日式
设计案例:广州白云微太生物产业园
日本游学感言:日本设计无论是在色彩、功能、造型的设计上都推崇贴近自然,强调自然主义,一般采用清晰的线条,使居室的布置带给人以优雅、清洁,有较强的几何立体感,有浓厚的日本名族特征,给人的感觉自然亲和,让使用者有置身自然的感觉。
作为一位有着10多年的设计业界经验的高级设计师,汪伟民精于各类空间、各种风格的创作,而尤善于别墅空间设计,在以东莞地区为主,由她设计的别墅布及广东、河南、湖南、山东等多个地区。在创作中,汪伟民善于融入创造性、功能性、人文性与时间的关系等多样化手法,空间环境删繁就简而独具文化气质,将设计融于人性,将家居带入高品位、悠闲、自在的情境。
东莞新中式风豪华别墅住宅
在这套面积近1000㎡的豪华别墅中,设计师采用新中式风格,摒弃繁杂的潮流细节,提炼现代精简元素,采用具有张力的软装,为家居空间赋予个性性格和看点。整体看去似乎波澜不惊的家居氛围,其实暗藏着处处心生浮动的细节。大面积规整之后的空间设计,采用独特的天花造型进行点缀,让软装成为视觉主线,带动整体室内氛围的风格。
客厅
别墅客厅采用星座几何造型吊灯形成现代感极强的视觉焦点,墙面大理石的精彩纹路挥洒有中国画的雅趣又充满现代装饰味道。浅灰系沙发成为整体客厅灰色调中最高明度所在,让心中如洗般透亮,亮黄色靠垫点缀出整个客厅的灵动美感。
餐厅
新古典灰色大理石采用六边形碎铺,地面奠定了餐厅的主流新中式风格基调,大理石的光泽透露出天然石材的不凡品质,从天花开始到壁橱的直线设计都体现出直线条所带来的整体简洁之美。圆形餐桌和有圆润曲线造型的椅子成为整个就餐空间的柔化剂。地阁方圆,本就是万物风水存在的协调之道。
卧室
卧室被统一在雪茄色和铅锡色的整体色调之中,踏实的安宁之感由此而生。线型吊灯完成了床侧的装饰感,也完美的提高了空间的利用率,融合了抽象元素的铜艺组合画成为卧室内的焦点,黑白效果用色简单却充满视觉张力,从构图到人物题材让咖啡色系的空间没有了肃穆,却创意十足。
王静
国家注册室内建筑师
安徽山水空间装饰首席设计师
中国建筑装饰协会优秀设计师
设计理念:原创是一种信仰,设计不只是在空间上的提升,更是人们生活的品质的追求。
擅长风格:原创设计、现代极简、新中式、ART DECO后奢华、视觉影像设计
设计案例:内森庄园、凯旋门、长安天玺、碧桂园、中海原山、旭辉御府、中海领湖墅、柏悦公馆、碧湖云溪、湖山原著等
日本游学感言:对安藤忠雄的国立陶板名画馆印象深刻。因为是露天的,光影交错变化的运用,混凝土素水泥,营造的线条有很强的视觉冲击力!
每当我们谈到“原创”这个话题,设计师王静马上就会表现出特别的关注与热情。在同质化时代,如何在匹配客户需求与空间环境特征的基础上展现设计的差异化价值,值得每一位设计师深思,而作为有10多年的从业经验的设计师,王静一直在设计实践中探索这个答案。在交流中,她温文尔雅的表面下,是挥洒设计灵感、创作的激情。
除了多种主流风格,王静更擅于融合空间风格与独特创想的原创化设计,她的每一个作品,其灵敏的色彩与装饰的触觉,以及对材质的灵活运用,都反映出她与众不同的设计追求。唯有透析客户的喜好,融入设计师对生活概念的感悟与思考,才能创作出这样一个真正体现了设计价值的,兼具生活功用、视觉享受与人文关怀的空间。
合肥华邦繁华里:栖间·乐自在
本案的设计灵感来源于一次闲聊,业主由于平时繁忙的工作性质,对于理想居室就更期待一个宁静,闲适的居住环境,所以在设计中弃繁从简,凸显素雅恬静,打造成充满花香书韵、花鸟栖息的一隅天地。开放共享区,形成大雅、敞明的视野格局,回归纯粹本真的生活方式,也让家成为心之所向,成为安享时光柔和、惬意静美的理想港湾。
空间采用独特的设计手法与弃繁从简的整体搭配,着重于打造一个极为舒适的居住空间,整体色调以蓝、黄为主,赋予空间典雅气质。精致的摆设,营造出其不意的造型感。各个区域之间互通互联,美与实的氛围在其中自由流动,于每个细节流露出曼妙,真正阐释出轻奢时尚的生活情致。
栖间·乐自在-客厅
几何纹理瓷砖以特别排布方式构建而成的背景墙面,缔造出空间的层次感。在强烈的现代设计特征中,加入如海如空、如山如云的自然美学元素,演绎出不同流俗的清冽质感。
栖间·乐自在-餐厅
步入餐厅,抽象艺术油画与色彩的碰撞,宛若清浅的湖水上拂过阳光与湛蓝晴空,静穆平和,温文尔雅,凝聚着家的温暖。
客厅局部
空间陈列些别致造型的艺术摆饰,散发着浪漫精致的生活品味,看似不经意,实则极其考究,如金属花架、不规则瓷砖装点与边柜简约线条的互相映衬,丰富了空间,使细节能经得起斟酌。
栖间·乐自在-门厅
窗外的白色辉光倒影在大理石上,映照着以洁白为主调的空间,显现出天真无邪、稚嫩可爱的童趣世界,让空间充盈着烂漫澄澈的自由气息。
虞佳文
浙江浦江欧神诺陶瓷室内设计师
设计理念:设计源于生活,细节成就品质
日本游学感言:印象最深刻的是,日本设计师对大局观的把控很强,一个产品从最初的灵感、设计、材料的取材都能做到很细致,作品很讲究实用性。
与许多同世代的设计师不同,作为富有潜力的年轻设计师,虞佳文从不趋附与流行,一直坚持在经典中融入独创、在细节中体现品位的理念,通过读懂客户对生活空间的需要,融入设计,让空间富有个性与生命,给人以内敛的感动。
在创作上,虞佳文特别注重生活细节的表现、材质的特性与搭配,以及文化气质的提炼。正是这种严谨的细节要求与对瓷砖、材质等素材的熟知,让他的作品充满和谐、艺术的格调,总是给客户带来意想不到的惊喜。
独栋豪华别墅住宅
这套独栋别墅设计以新中式为基调,结合欧式元素,整体简约而融入大量的细节装饰,为了凸显别墅空间的豪华品位,设计师在本案中运用了欧神诺微晶宝玉系列地砖冰花玉、麒麟玉、紫水晶,搭配岗石和天然黄玉,令整套别墅设计充满华而不俗的高档质感。
布局打通玄关与客厅区域,多层次的灯光布局配合自然光源,明亮华美而不显刺眼,加上简练整洁的家具软饰安排,令环境愈显宽敞大气。其中设计师加入精巧而丰富的花纹、线条等的运用,与整个环境的档次相得益彰,为空间增添层次感与细节美感。
和谐的色彩变化演绎含蓄的格调,金色、深木色的对照加上低明度的传统色彩点缀,突显出经典的高贵居室韵味。既具有贵族式的追求,也不失家的温度。
深色的家具、门柜等呼应雅金色泽的空间主调,淳朴、自然、典雅之中又不显老旧呆板,给环境增加了一种成熟稳重的气质。而传统拼花、版画等元素以及绿植、摆设的精巧点缀,中式传统的色、景、画、器等元素被巧妙地渗透到环境之中,每一个细节都赋予了空间含蓄的艺术美感。
(张璇:安徽合肥川豪装饰有限公司首席设计师)
卡萨罗纵横世界设计之旅日本站感悟:
以自主游历与体验形式为主的日本游学,在专业交流安排上类型丰富,包括项目参观、企业参观、知名设计师及新锐设计师的交流等,让我更深入理解日本设计业发展现状,在每一个行程都有不同的收获。
不是“万能的”不是好设计师
作为中国建筑协会室内设计会员,在室内设计领域已从业10年的张璇,已参与了乔治庄园,国耀一方城,玫瑰园,柏悦公馆,绿城玉兰公寓,海顿公馆,恒大华府西山林语,凯旋门等各类高档大型设计项目。多年积累下来的项目经验,让她不断审视设计师这个角色:设计师除了做设计,想创意外,更是一个沟通和统筹人,需要综合各方信息,做准确的把控和决定,并不断推进项目。
理解生活才能让设计高于生活
在宜家、无印良品等家居风格盛行之下,新中式,简欧等风格其实仍然大有追捧。生活不只有一种,风格也无分优劣,只有充分理解装饰设计对生活的影响,才能为业主创造专属的空间,设计师的理解力就是创造美好生活居所的前提。下面这套华润凯旋门住宅作品,就是张璇对现代欧式家居生活的理解与观点。
相比起传统的欧式风格,这套作品的欧式味道做出更符合现代人审美的简化,并且充分利用瓷砖及软装,增加风格的形式感。如格菱纹的瓷砖拼花,黑金花瓷砖色彩点缀其中,与实木家具形成和很好的呼应。在不需要雕梁画栋的现代,风格的营造已趋向更自由和多元。
这位拥有较高品味与人生经历的业主,更倾向稳重的空间感,因此这点也在玄关设计上很好呈现:采用古典对称的装饰手法,承重柱采用希腊柱式来装饰,地面拼花沿用几何线条的延伸性,来增加视觉的引导,让空间开阔。
值得一提的是,儿童房的设计既保持与整体空间的呼应,又通过软装家具来增加童趣。如木地板的色泽与客厅、餐厅的欧式实木家具形成良好的材质呼应,但通过浅蓝色墙面漆的承托下,令大空间氛围仍然拥有轻松活跃的亲切感。
人们越来越注重生活质量,日常健身逐渐成为了我们的生活必需品。怎样的健身房,让你开始运动后就不想停下来呢?今天小编就给大家介绍一下卡萨罗纵横世界设计之旅优秀游学成员:LT设计创始人刘庆华带来的健身房空间作品,为大家解读空间里的“光”元素。
(LT设计创始人,室内设计师刘庆华)
光,被众多艺术家加入自己的作品中,传递其中的哲学理念。在这400平米的思迈尔健身房中,光成为了空间的重要媒介,贯穿始末。健身房打破了一般的固定思维,以时尚、精致且融合现代运动元素进行设计考量。设计师旨在通过光描画空间,使空间自然被分割为不同功能模块,同时为健身者带来视觉上动感与干练的体验。
对于接待空间,其墙面以黑色为主调加入胡桃木饰面。黑色用了几种材质(黑拉丝、黑镜面、黑乳胶漆),让空间变得有立体感,质感效果也更细腻。
在展示区,运用发光打孔板让空间光线发生变化,中间的三维立体发光“X”造型营造出未来的穿越感,富有活力与激情。
办公区主色为黑,白色日光灯管,纵横相交,自由组成艺术灯具,映射在不锈钢墙面上,光与影在这里交织,带来爽朗和高效的空间氛围。
视觉冲击更容易影响人的心理感受,在健身区必要的墙面上设计了超大的镜面,通过镜面反射,放大了整个空间的张力,让空间感更具强烈。
由于这个健身房项目是租用公寓房来改造的,因此空间存在较多管道。通过将管道刷上鲜明的荧光绿来做识别,及白色直线灯光勾勒着每一管道跨过的空间,带来活力的视觉感受。这些色彩和光效,在末端的镜面里得到延伸,以减少因空间局限而带来的压迫感。
整个健身房有别于一般强调回归自然的设计,大胆采用黑色这一种个性鲜明的色彩作为主色调,给人一种自律、坚毅的气魄。通过采用折线式的光带营造出空间的动感,以及采用荧光绿作为点缀,有效地为空间带来活力。尤其是天花光带的运用富有新意,且充满视觉冲击力,非常切合健身房运动不止的理念。无论是来自光源(光带)的光,还是来自荧光绿的色彩光感,在思迈尔这个健身房的设计上,刘庆华为我们诠释了光元素的视觉艺术魅力!
榜样的故事
黄昊
本期点评人:黄昊 2018/05/29